Rosyjski rock jest niejednoznacznym fenomenem kulturowym, ale jednocześnie ten gatunek pozostaje interesujący, bogaty w talenty. Poza tym jest dynamiczny. Fani są zachwyceni nowymi i już kochanymi piosenkami wielu zespołów rockowych w Rosji. Ich lista jest stale aktualizowana. Porozmawiajmy o najbardziej utalentowanych i popularnych muzykach. Przypomnijmy najlepsze zespoły rockowe w Rosji, prześledźmy główne kamienie milowe ich pracy, a także zajmijmy się przynależnością do gatunku.
Narodziny rosyjskiego rocka
Wszystko zaczęło się w latach 60. Potem zaczęły pojawiać się rodzime zespoły, grające na wzór zagranicznych Beatlesów, Rolling Stonesów i Beach Boysów. Narodził się rock and roll, choć inny niż kanoniczny, dostosowany do sowieckich realiów, ale już prawdziwy, nasz własny, domowy.
Rock został zakazany. Ale pierwsze alternatywne grupy muzyczne starały się wszelkimi sposobami przekazać fanom motywy ich pracy. Były to grupy „Słowianie”, „Buffony”, „Sokół”. Nieco później powstał zespół Integral, który stał się szeroko znany w latach 70. W 1968 roku powstała grupa The Kids - późniejsza słynna „Wehikuł czasu”.
Lata 70.: rock pod jarzmem
Ta dekada była chyba najtrudniejsza w historii gatunku. Oficjalnie ciężka muzyka została zakazana, kierownictwo jej nie faworyzowało w tym okresie, starali się na wszelkie możliwe sposoby nie wyróżniać, wielu wybrało ścieżkę najmniejszego oporu - edukację i pracę w granicach tego, co było dozwolone.
Ale nawet wtedy wiele grup nie bało się działać zgodnie z kanonami wybranego gatunku, choć były zmuszone przebywać w „podziemiu”. „Wehikuł czasu” przez te lata nagrywał muzykę po cichu, nocą, w studiu mowy GITIS. Ale nowa grupa „Resurrection”, ze względu na lżejsze brzmienie, czasami występuje na koncertach, a „Leap Summer” pracuje nad nagraniem pierwszego magnetycznego albumu.
Na początku lat 70. pojawiło się Akwarium. Pod koniec dekady powstały takie zespoły jak Magnetic Band, Picnic czy Autograph.
„Odwilż” i prześladowania lat 80
W 1981 roku w Petersburgu otwarto pierwszy klub rockowy. Wydarzenie to wiele znaczyło dla muzyki tamtych lat, bo teraz z „podziemia” mogły wyjść alternatywne zespoły. Jednak wolność nie trwała długo: dwa lata później ciężka muzyka została ponownie zakazana. Tym razem rockmanów nazwano pasożytami, zaczęły się prawdziwe prześladowania.
Dwa lata później rock ponownie stał się legalny. W tym czasie w Moskwie otwarto laboratorium rockowe - specjalną organizację mającą na celu regulowanie działalności grup i wykonawców grających ciężką muzykę. W tym czasie powstały „Kino”, „Alisa”, „Auktyon”, „Bravo”, „Nautilus Pompilius”, „DDT”.
Lata 90.: prawdziwie rosyjski rock
Ostatnia dekada XX wieku to początek wolności. W latach 90. na scenę weszły pierwsze zespoły rockowe w Rosji. Lista zespołów nowego państwa grających wyjątkowo ciężką muzykę była naprawdę imponująca: Agatha Christie, Nogu cramped!, Semantic halucinations, Mumiy Troll, 7B, Spleen, Zemfira i wiele innych.
Ta dekada była również znacząca pod względem stylu. Rosyjska muzyka została wzbogacona o punk, alternatywę, power i metal symfoniczny, grunge, emo i rapcore. Przedstawiciele każdego z tych nurtów pracowali w ramach wybranego stylu, ich muzyka była pod wieloma względami typowa, a nowe trendy zawsze napływały do Rosji z Zachodu.
Ciężka muzyka w nowym tysiącleciu
Prawie wszystkie style, które istniały w latach 90. ubiegłego wieku, przeszły do obecnego wieku. Wiele zespołów powstałych już w nowym tysiącleciu powróciło do brzmienia metalu i alternatywy lat 80. Nie oznacza to, że grają przestarzałą muzykę, można to uznać jedynie za nostalgię za utraconym romansem minionej epoki. Być może swoją rolę odgrywa też pragnienie muzyków, by przywrócić rockowi umiejętność protestu, uczynić go równie buntowniczym, jakim był na samym początku jego historii.
Do tej pory istnieje ogromna liczba zespołów i wykonawców, którzy wybrali dla siebie ścieżkę ciężkiej muzyki. Współczesna publiczność lubi Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna i inne rosyjskie zespoły rockowe. Tę listę można uzupełniać w nieskończoność, ponieważ każdy fan gatunku ma swoich ulubionych. Ponadto mastodonty, mistrzowie rosyjskiego ruchu alternatywnego, nadal istnieją, do dziś zachwycają fanów nowymi albumami. A my możemy tylko życzyć im długowieczności, siły i twórczej inspiracji.
Rosja: lista
Wystawianie obiektywnych ocen jest zawsze bardzo trudne. I to nawet nie jest tak, że jednemu fanowi gatunku podoba się co innego, a drugiemu – zupełnie co innego. Tylko jak ocenić wkład danej grupy w muzyczne dziedzictwo? Jak ustalić, że jeden zrobił więcej, a drugi mniej? Co jest uważane za standard?
Dlatego stworzyliśmy proste zestawienie, a nie ranking czy top 10. Zawiera listę najbardziej znanych zespołów rockowych w Rosji. Muzycy ci zrobili wiele dla rozwoju kultury alternatywnej, czym zaskarbili sobie miłość oddanych słuchaczy. Na tej liście nie ma najlepszych i nikt nie wcisnął się do niej z zadrapaniem. Wszyscy tutaj są naprawdę ważni. A jeśli ktoś w nim nie jest wymieniony, można grzeszyć ograniczonym czasem, objętością artykułu i zasobami ludzkiej pamięci.
Najpopularniejsze zespoły rockowe w Rosji, lista:
- "Wehikuł czasu";
- "Piknik";
- „Nautilus Pompiliusz”;
- "Agata Christie";
- „Alicja”;
- „B2”;
- "Śledziona";
- „Troll mumii”;
- „DDT”;
- "Obrona Cywilna";
- "Film";
- „Leningrad”;
- "Krematorium";
- "Strefa Gazy";
- „Król i klaun”;
- "Kodeks moralny";
- "Aria";
- "Naiwny";
- „Noga jest ciasna!”;
- „Kipiełow”;
- "Kukryniki";
- „Park Gorkiego”;
- „Nocni snajperzy”;
- "Pilot";
- "Kolczyk";
- „Karaluchy!”;
- „Czyż i spółka”;
- „Chayf”;
- „Ljapis Trubetskoj”.
Wspominaliśmy najlepsze drużyny. Teraz krótko scharakteryzujmy ich przynależność gatunkową.
stary dobry heavy metal
Gatunek pierwotnie oddzielił się od hard rocka w Wielkiej Brytanii. Stało się to w latach 70., a u początków tego stylu stał znany zespół Black Sabbath. Heavy wkroczył do ZSRR dekadę później, ale ze względu na nielegalność ruchu rockowego w latach 80. zaczął się aktywnie rozwijać dopiero kilka lat później. Pionierami były takie zespoły jak Black Coffee, Legion, Black Obelisk czy Aria. I to dzięki temu ostatniemu zespołowi heavy metal cieszył się popularnością przez bardzo długi czas.
Jak zaczęło się wejście „Arii” na gwiazdę Olimp? Pomysł stworzenia zespołu, który grałby poważną, ciężką muzykę przyszedł do Vladimira Kholstinina, który pierwotnie grał w grupie Alfa. Muzyk znalazł podobnie myślącą osobę w osobie basisty Alika Granovsky'ego. W zasadzie materiał do nagrania płyty był już gotowy, ale nowy zespół nie miał wokalisty. Zostali członkiem byłego VIA „Leysya, song” Valery Kipelov. Imię "Aria" zostało zaproponowane spontanicznie, ale wszystkim członkom grupy bardzo się spodobało. Ale, jak zauważyli ówczesni menedżerowie muzyków, po prostu nie było ukrytego podtekstu.
Historia zespołu była pod wieloma względami trudna. Podobnie jak wiele innych znanych zespołów rockowych w Rosji i za granicą, Aria przeżywała rozłamy, wstrząsy i chwile chwały. Ale jednocześnie, jak śpiewali w piosence swoich słynnych kolegów Manowar, jego członkowie byli gotowi oddać życie za metal i zawsze pozostali oddani muzyce.
Najbardziej znani punkowcy
Punk oddzielił się od rock and rolla i rocka garażowego. W USA i Wielkiej Brytanii jej pierwszymi przedstawicielami byli The Ramones i Sex Pistols, aw Rosji – grupa „Automatic Satisfiers”, utworzona w 1979 roku w Petersburgu. Nawiasem mówiąc, nazwa pojawiła się właśnie pod wrażeniem pracy brytyjskiego zespołu Sex Pistols i była prostym wolnym tłumaczeniem. Ciekawostką jest również to, że w różnych okresach przyszli członkowie Kina występowali u św. A nawet sam Viktor Tsoi.
Później na scenie punkowej pojawili się inni wybitni przedstawiciele - „Obrona cywilna” Jegora Letowa i „Strefa Gazy” Jurija Klinskiego. Te zespoły przeszły wiele i pozostają popularne do dziś. Dziś styl ten reprezentują „Cockroaches!”, „Naive”, „Elysium” i wiele innych znanych zespołów punkrockowych w Rosji.
Rosyjskie alternatywy
Alternatywny kierunek muzyki rockowej to swego rodzaju synteza post-punka i rocka garażowego. Trudno jednak mówić o pewnej przynależności stylistycznej, ponieważ podczas kształtowania się gatunku w Ameryce w latach 80. każda grupa wyrażała się najlepiej, jak potrafiła, dlatego istnieją duże różnice w brzmieniu współczesnych grup alternatywny.
W Rosji pierwszymi zespołami należącymi do tego gatunku były Oak Gaai, Chimera i Kirpichi. Solistą pierwszego wymienionego zespołu jest Dolphin. Nawiasem mówiąc, w przyszłości to jego solowy projekt zyskał dużą popularność, co nie zmieniło jego stylu muzycznego.
Alternatywę nadal gra wiele zespołów rockowych w Rosji. Popularne wśród nich są Slot, Psyche, Tractor Bowling, Lumen.
Folk rock: motywy ludowe w twórczości rosyjskich zespołów rockowych
Wiele znanych zespołów grających ciężką muzykę inspiruje się pieśniami ludowymi. A potem jest folk rock. Przedstawicielami gatunku w USA i Wielkiej Brytanii są Simon & Garfunkel, Gentle Giant i Death In June. W Rosji folk rock gra Melnitsa, Troll uciska świerk, Solstice, White Owl.
Co ciekawe, w rzeczywistości do tego gatunku można przypisać bardzo sowiecką VIA, która istniała w latach 70-80 ubiegłego wieku. To Pesnyary, Trio Linnik, Dobrzy towarzysze. Warto również zauważyć, że czasami folk jako styl przypisywany jest słynnej grupie „Korol i Shut”. Nie jest to do końca prawdą, gdyż „straszne baśnie”, które zostały oprawione w muzykę, choć zawierają pewne motywy ludowe, wciąż nie mają nic wspólnego ze sztuką ludową. Raczej następujące gatunki mogą charakteryzować orientację stylistyczną grupy: horror punk, punk rock i prawdopodobnie w pewnym stopniu folk punk.
Metalcore na współczesnej rosyjskiej scenie muzycznej
Gatunek ten narodził się w latach 90. ubiegłego wieku w muzyce amerykańskiej, a jego rozkwit przypadł na lata 2000. Jego początki to Bullet For My Valentine, Killswitch Engage i All That Remains. Metalcore przybył do Rosji na początku tego stulecia, a reprezentowali go Rashamba, Stigmata i Access Is Closed.
Dziś metalcore jest grany przez wiele młodych zespołów rockowych w Rosji. Są to Party Animal, Francis, VIA „My Turn”, „Lost World” i kilka innych.
Podsumowując
Rosyjska muzyka rockowa jest różnorodna. Ma ciekawą historię, ma wiele twarzy, a to utalentowani ludzie, którzy postanowili wyrazić swoje stanowisko w twórczości. I to jest ich styl życia - wolny i otwarty, taki, który fani tych wykonawców starają się wybrać dla siebie.
Najlepsze zespoły rockowe w Rosji tworzą coś więcej niż tylko muzykę dla swoich fanów. Ich piosenki pomagają znaleźć inspirację w prostych rzeczach, nauczyć się patrzeć na życie prościej i doceniać piękno otaczającego świata. A ten rosyjski rock jest oryginalny i niesamowity. Cóż, życzymy twórczych sukcesów najlepszym i początkującym zespołom i wykonawcom. I niech Muza będzie ich wiernym towarzyszem.
Gdzie grałeś:Śledź, Nastia
Gatunki: Rosyjski rock
Co jest fajne: Nastya Poleva jest pierwszą naprawdę znaną kobietą rosyjskiego rocka. Nasza pierwsza żeńska gwiazda rocka. Podwójnie symboliczne jest to, że mogło to nastąpić tylko w Swierdłowsku, z dala od centrów cywilizacji, gdzie życie na skale płynęło według własnych praw. Z woli losu Nastya jest także jednym z założycieli swierdłowskiego rocka jako takiego: w 1980 roku została wokalistką Treka - ponurych moralizatorów pokrewnych Kraftwerk i Black Sabbath, w 1985 roku aktywnie współpracowała z młodym Nautilusem, który był nabierała sił, aw 1987 roku w końcu przeszła na karierę solową. Jej debiutancki album, Tatsu, stał się pierwszym dużym albumem rockowym w całości kobiecym w kraju. Sprzyjał temu nowy, miękki i liryczny sposób śpiewania Nastii oraz niezwykły, pełen odniesień do egzotycznych krajów, modnych aranżacji i surrealistycznych tekstów. Karierę Nastyi po tym albumie (i tragedię z innym albumem, skradzionym ze studia, The Bride) trudno nazwać triumfem, ale nawet po przeprowadzce do Petersburga zachowała zarówno niekwestionowany autorytet muzyczny, jak i status żywej legendy rosyjskiego rocka.
Cytat: Byłem w stu procentach pewien, że Tatsu zda. Zawsze miałem ochotę przenosić góry i robić coś, co sprawi, że wszyscy będą wzdychać. A kiedy pojawia się taka motywacja, staję się meteorytem. Zniosę wszystko, aby uzyskać efekt końcowy.
Diana Arbenina
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Nocni snajperzy
Co jest fajne: Diana Arbenina spędziła na dużej scenie prawie 23 lata swojego życia. Za nim setki miast, dwieście piosenek, zbiory wierszy i prozy, autobiograficzny występ Motofozo na scenie Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechowa, ścieżki dźwiękowe do 16 filmów, doświadczenie mentora zespołu w projekcie Głos Ukrainy (a w 2015 roku w projekcie Scena Główna) oraz nominacja do rosyjskiej niezależnej nagrody za osiągnięcia w dziedzinie literatury i sztuki Triumf. Do tego wszystkiego Diana z powodzeniem łączy aktywną działalność koncertową z pozycją mamy dwójki ślicznych maluszków Artema i Marty.
;
Cytat: Bycie snajperem oznacza posiadanie nagiego, choć nerwowego serca, otwartości na ludzką życzliwość. A co do miłości - nie broń się przed nią i czekaj, nawet jeśli ma to zająć całe życie.
Zemfira
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Zemfira, Uchpochmack
Gatunki: Rosyjski rock
Co jest fajne: Przynajmniej fakt, że jest Zemfirą. Myślę, że nie ma sensu opisywać wpływu, jaki miała na całą rosyjską muzykę. Zemfira stała się jedną z odnoszących największe sukcesy komercyjne piosenkarek na naszej scenie, nie będąc osobą szczególnie publiczną, ale po prostu wykonującą swoją pracę. W listopadzie 2010 roku magazyn Afisha umieścił jej pierwszy album na liście 50 najlepszych rosyjskich albumów wszechczasów. I niejednokrotnie Zemfira znalazła się w rankingu najbardziej wpływowych kobiet w kraju. Ona jednak zawsze nie dbała o takie tytuły i regalia.
Cytat: Bardzo trudno mnie zadowolić. Jestem niezadowolony z muzyków, niezadowolony z siebie, bardzo często niezadowolony z publiczności. Czasami wydaje mi się, że mogliby być bardziej aktywni. Nie mogą mnie skrzywdzić, krytykują mnie bardziej niż ja siebie. Wiem kim jestem, jestem tam gdzie moje miejsce. Wiem to, jestem tego pewien. I to jest moja największa prawda i siła. Zaufanie do tego, kim jestem i kim jestem. I będę śpiewać bardzo długo.
Swietłana Surganowa
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Coś innego, Nocni snajperzy, Surganova i Orkiestra
Gatunki: rock, rock alternatywny, jazz rock, trip hop, art rock
Co jest fajne:
W rzeczywistości, po pierwszej edukacji, Svetlana Yakovlevna Surganova jest pediatrą (Svetlana nigdy nie pracowała w swojej dziedzinie), co nie przeszkadza jej w byciu utalentowanym muzykiem. Sama artystka nazywa styl grupy VIP-Punk-Dekadencja (za złożonym skrótem kryje się estetyka, „chuligaństwo”, energiczna prezentacja, autoironia, teksty oparte na klasycznej poezji), ale nawet ta definicja nie wystarcza ich twórczości. Oprócz powyższych gatunków, możemy śmiało powiedzieć, że Svetlana umiejętnie bawi się motywami latynoskimi, etnicznymi, miejscami - elektronicznymi samplami, a jednocześnie jest jedną z kobiet, bez których rosyjski rock jest teraz nie do pomyślenia. Taka nieformalna grupa o nazwie Surganova and the Orchestra istnieje od prawie 14 lat, jest bardzo kochana przez fanów, zasłużenie ma jeden z najbardziej hojnych fanklubów na niespodzianki i prezenty oraz aktywnie podróżuje z koncertami w Rosji i za granicą, i słusznie nosi tytułowy, chyba najbardziej objazdowy zespół rockowy w naszym kraju (wystarczy spojrzeć na terminarz występów C&O).
Grupa świętowała swoje dziesięciolecie (w 2013 roku) z rozmachem koncertem nie gdziekolwiek, tylko w Pałacu Kremlowskim, a wydaniom nowych płyt towarzyszą koncerty w Crocusie.
Głębokie teksty petersburskiej poetki można bardzo długo analizować w cytatach, ale poniżej podamy jeden z nich.
Cytat: W swojej pracy, jak wielu innych, staram się samodzielnie rozwiązywać fundamentalne pytania o bycie. Mówię, śpiewam, krzyczę o tym. Okazuje się, że jest to płonąca mieszanka depresji i katharsis.
Linda
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Konwój, Krwawe Wróżki, Linda
Gatunki: trip hop, trip rock, new age, muzyka eksperymentalna, etno rock, folk rock, psychodeliczny rock, indie rock, art rock, rock alternatywny, grunge, post-punk, rock gotycki
Co jest fajne:
Stała się jedną z najbardziej tajemniczych wokalistek naszej sceny rockowej. Svetlana Geiman urodziła się w małym miasteczku Kentau w Kazachstanie, następnie przeniosła się z rodziną do Tolyatti, aw wieku 15 lat trafiła do Moskwy. Trzy lata później rozpoczyna się jej kariera twórcza (Linda stawiała pierwsze kroki w zespole ludowo-artystycznym), po czym wstąpiła do Gnesinki. Udało jej się współpracować z wieloma znanymi postaciami rosyjskiego przemysłu muzycznego tamtych lat, na przykład z Vladimirem Matetskim, Yuri Aizenshpisem, Maximem Fadeevem. Niezwykły styl muzyczny szybko pomógł piosenkarzowi zostać zauważonym, albumy stały się platyną (sprzedano je w ponad 250 tysiącach egzemplarzy), album Raven staje się platyną ze statusem sprzedaży 1 250 000 egzemplarzy, stając się trzecim w Rosji. Wielokrotne zmiany w obrazie z albumu na album, ciągłe eksperymenty z dźwiękiem i wyglądem, a wreszcie - udana współpraca z wytwórnią Universal Music, która przyniosła jej wielkie koncerty i występy na festiwalach, a nawet wystąpiła jako support dla Moby'ego w 2005 roku. Część muzycznej kariery Lindy związana jest z Grecją - to stamtąd urodził się Stefanos Korkolis, grecki piosenkarz i kompozytor, z którym Linda później się związała, ale rozwiodła kilka lat później. Wokalistka nadal tworzy, wydaje nowe albumy (jej ósmy album studyjny LAY, @! z 2013 roku został nawet uznany za najlepszy album roku według MusicBox) i tworzy do dziś. Cóż, kto wie, ile jeszcze muzycznych eksperymentów wytrzyma jej talent.
Cytat: Obraz rodzi się w momencie porodu, „woda porodowa”, dlatego rodzice kładą obraz. Wtedy w życiu możesz szukać, próbować na sobie i całym swoim wewnętrznym stanem czuć to, co jest ci bliższe, gdzie jest ci wygodniej i gdzie są te rzeczy, dzięki którym możesz się dalej rozwijać. W przedszkolu chciałem zostać astronautą, potem bardzo lubiłem łowić ryby, zawsze myślałem, że będę ratownikiem delfinów. Życie zawsze było nieprzewidywalne. Potem bardzo polubiłem cyrk. Poza tym urodziłem się w etnicznym miejscu. Pierwsze oparzenia muzyczne otrzymałem w wieku czterech lat, kiedy usłyszałem etniczne instrumenty zwykłych grajków ulicznych. Inna babcia, która mnie wychowała, która dała mi w życiu bardzo dużo, była osobą bardzo kreatywną i miała ciężki los. Wszystko to nawarstwiało się przez lata i nabrało pewnej podstawy, która mną kierowała. To wszystko są komponenty i jest to problem bardzo globalny.
Lusine Gevrkyan
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Sfera wpływów, Traktor Bowling, Louna
Gatunki: metal alternatywny, rock alternatywny, nu metal, punk rock
Co jest fajne: Lu uznawany jest za jednego z najlepszych alternatywnych wokalistów w naszym kraju, co wielokrotnie potwierdzają zarówno fani, jak i nagrody takie jak Chart Dozen. Ostatnio Lusine z powodzeniem łączy pracę w dwóch projektach (Tracktor Bowling i Louna) z rolą żony (Lu jest żoną Vitaly Demidenko, basisty Traktors i Louna) i troskliwej matki, jednocześnie aktywnie występując z kolegami na wielu festiwalach , gdzie są zawsze mile widzianymi gośćmi, pracują nad materiałem elektrycznym i akustycznym, charytatywnie i filmują. Wcześniej jednak Lou nadal uczył śpiewu, ale przy tak napiętym grafiku musiał to porzucić. Z wykształcenia jest ekonomistą. Część materiału dla swoich zespołów pisze samodzielnie - zarówno teksty, jak i komponent muzyczny piosenek. Jest promotorem mikrofonów Sennheiser i systemów monitorowania uszu, a także przedstawicielem syntezatorów marki Roland w Rosji (sama jest pianistką).
Cytat: Chłopaki, muzyka rockowa… jest prawdziwa, szczera, czasami agresywna, często ciężka, czasami nawet ciężka, energiczna, ale zawsze jest przeciw wojnie, przeciwko broni, przeciwko przemocy, przeciwko niesprawiedliwości i śpiewa o miłości, uczciwość, życzliwość, równość i braterstwo.
Julia Kogan
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Leningrad, projekt solowy
Gatunki: pop, rock, jazz
Co jest fajne: Rudowłosa bestia Julia Kogan szybko wdarła się na imprezę muzyczną w 2007 roku i stała się sławna w jeden dzień. Mimo to zespół Siergieja Sznurowa nigdy nie pozostawił nikogo obojętnym, a wraz z pojawieniem się Julii „drugi wiatr” popularności grupy został całkowicie otwarty. Piękna postać, chmura rudych włosów i piosenki, które składają się głównie z wulgaryzmów (a jakżeby inaczej napisał je Shnur) zrobiły swoje. Przez prawie sześć lat Julia była „twarzą” i głosem Leningradu. W 2013 roku opuściła grupę i rozpoczęła karierę solową. Do tej pory piosenkarka wydała swój debiutancki album zatytułowany „Fire Baba”.
Wizerunek zdzirowatej, wyzwolonej piękności przyciągnął telewidzów - Julia przez kilka sezonów była gospodynią programu #YaPrava na kanale Yu. Wokalistka nagrała też kilka arii do musicalu TODD zespołu King and the Jester. Słychać to w utworach - The Death Machine i Lovett's Confession.
Julia jest z wykształcenia aktorką, naukę śpiewu klasycznego zaczęła dość późno - w wieku 16 lat. Leningrad dostał się do grupy przez przypadek - na muzycznym spotkaniu w Petersburgu wszyscy się znają. W życiu Julia Kogan nie bardzo przypomina swój wizerunek sceniczny - spokojna i cicha, jest mężatką, wychowuje córkę Lisę i hobbystycznie gra w Teatrze Entreprise im. A. Mironowa.
Cytat: Trochę problematyczne jest odejście od wizerunku, jaki miałem w grupie leningradzkiej. To coś w rodzaju aktorów, którzy stali się popularni dzięki jednej roli. Trzeba za to zapłacić, nie cała publiczność jest gotowa zobaczyć we mnie coś innego. Mogę być wzruszająca i czuła na scenie, albo mogę być twarda. I do tego nie muszę przeklinać obscenicznych słów do mikrofonu. Trochę martwię się reakcją publiczności. Ludzie są teraz w pewnym zamieszaniu: nie wiedzą, do której Julii Kogan idą. Nie wiedzą, czego się po mnie spodziewać. Ale to jest rodzaj wyzwania i to jest interesujące. Chcę osiągnąć taki poziom postrzegania mojego solowego wizerunku, aby wykonywane przeze mnie liryczne piosenki były całkowicie zrozumiałe dla przybyłej na koncert publiczności.
Daria Nookie Stawrowicz
zdjęcie -
Gdzie grałeś: SLOT, Nuki
Gatunki: rock alternatywny, nu metal
Co jest fajne: Daria Stavrovich, czyli Nookie, od wielu lat jest kobiecym „głosem” grupy Slot. Dasha urodziła się w obwodzie archangielskim, studiowała w Szkole Muzycznej w Niżnym Nowogrodzie, a następnie w Moskwie. Od dzieciństwa, lubiąc kreatywność, mała Dasha początkowo skłaniała się ku rysowaniu, ale potem zafascynowała ją muzyka. Dostała się do grupy Slot w wieku 20 lat, dzięki przyjaciołom, została tam - dziś razem z Dashą nagrano już 7 albumów i trudno sobie wyobrazić kogoś innego w tej grupie na miejscu Nuki. Wokalistka stworzyła także swój solowy projekt Nuki, który ma na swoim koncie dwa wydawnictwa.
Cytat: Do Slotu trafiłem przypadkiem. Tworzymy nowoczesną muzykę dla młodzieży i dla wszystkich młodych duchem. Swoją kreatywnością staramy się wyrazić nasze postrzeganie świata, pokazać, jak wszystko jest w nim ze sobą powiązane. Nie mówimy: „Dziewczyno, spójrz na mnie, rób tak, jak ja…” Mówimy: „Jeśli to zrobisz, to będzie tak, a potem sam to rozgryziesz”. Moja mama ogląda nasze występy w telewizji. Czasami dzwoni, beszta za slang, którego używam w mojej wypowiedzi. Rodzice znają naszą pracę, ale nie zawsze ją rozumieją. Pewnie z powodu bariery wiekowej.
Żanna Aguzarowa
zdjęcie -
Gdzie grałeś: Brawo
Gatunki: rock, pop rock, beat, glam rock, rockabilly
Skróty: Ivanna Anders, Nintin Nintys
Co jest fajne: Imię Zhanna Aguzarova zawsze kojarzy się z oburzeniem, przestrzenią i pięknym, przenikliwym głosem. I oczywiście z grupą Bravo. Pomimo tego, że Aguzarova nie jest ostatnio częstym gościem publicznym, nadal pozostaje popularna, a jej piosenki znają prawie wszyscy. W 1983 roku dołączyła do grupy Bravo (wtedy jeszcze Postscriptum). W 1988 roku Aguzarova opuściła grupę, aby rozpocząć karierę solową. W latach 1991-1996 mieszkała w Ameryce i niewiele wiadomo o tym okresie.
To kobieta bez wieku i ponadczasowa, jest jak kosmita z kosmosu, nic o niej nie wiemy na sto procent na pewno: nawet data i miejsce urodzenia owiane są tajemnicą. A co można powiedzieć o człowieku, który po przybyciu do Moskwy mieszkał przez jakiś czas z fałszywym paszportem i tylko dlatego, że Żanna nie miała własnego. Zabierając cudzy paszport i poprawiając nazwisko z „Iwan” na „Iwanna”, Żanna Chasanowna udawała córkę dyplomatów Iwannę (później – Iwonę) Anders, za co następnie zapłaciła najpierw aresztem, a następnie pracą przymusową.
Piosenkarka dokonała prawdziwej rewolucji w swoim czasie na scenie muzycznej: jej skandaliczny styl ubierania się, fantastyczne kreacje, ekscentryczne fryzury i kolor włosów, a także nieprzewidywalne zachowanie na scenie i w wywiadach odcisnęły piętno na muzycznej kulturze kraju. W komunikacji z prasą Jeanne często mówiła o swoim związku z Marsjanami, teraz, gdy jej ślad w muzyce zaginął, fani uważają, że poleciała do domu.
Cytat: W sztuce nie ma starego - jest byt
Szczęście jest wszędzie, jest wszędzie wokół nas. Mówią, że jest dobrze tam, gdzie nas nie ma, ale to nieprawda: dobrze jest tam, gdzie jesteśmy
Agencja koncertowa Big City od 10 lat organizuje imprezy z udziałem znanych artystów z Rosji i zagranicy. Współpracujemy bezpośrednio z wieloma idolami publiczności i oferujemy naszym klientom przejrzysty system płatności oraz jakość uroczystości. Duży wybór muzyków różnych gatunków pozwala wybrać dokładnie tego, który zapewni atmosferę na Twojej imprezie firmowej, urodzinach czy weselu, z której wszyscy obecni będą zadowoleni. Z listy rosyjskich zespołów rockowych lat 90. można zaprosić takie legendy muzyki ciężkiej jak Bi-2, Spleen, 7B, Diana Arbenina, Dances Minus. Dla fanów alternatywy możemy zorganizować koncert Slot, Tracktor Bowling, Amatory lub Stigmata.
Osobisty koncert muzyków rockowych
Prezentowana w naszym katalogu lista rosyjskich zespołów rockowych z lat 80. i 90. zawiera znane zespoły, których twórczość jest uwielbiana, omawiana i dzielona na cytaty. Zawsze istniało ogromne zapotrzebowanie na wysokiej jakości, znaczącą muzykę. Teraz jest to również istotne, więc jeśli chcesz, aby impreza firmowa lub rocznica była niezapomniana, zaproś gwiazdę na swoje wakacje. Z listy można zamówić popularne rosyjskie zespoły rockowe lat 80. - Zemlyany, Alisa, Chaif, Aria, DDT, Time Machine, Mumiy Troll i wielu innych muzyków, których płyty rozeszły się w mgnieniu oka.
Których artystów można rezerwować na wydarzenia
Rosyjskie zespoły rockowe lat 80. i 90. są reprezentowane tylko przez najbardziej znane zespoły, które zasłużyły na swój autorytet dzięki potężnej muzyce i tekstom. Muzycy, którzy zdobyli popularność dzięki swojemu talentowi. Nie wiesz kogo chcesz zaprosić na wydarzenie? Biuro koncertowo-wakacyjne Big City pomoże Ci wybrać z listy popularne rosyjskie zespoły rockowe lat 90-tych na wakacje i zorganizować je uwzględniając wszystkie życzenia i sugestie. Niektóre grupy, które są godne zaproszenia na wakacje prywatne lub firmowe:
- Grupa Lyube i Nikolai Rastorguev wprowadzą powagę do atmosfery waszych wakacji i naładują was patriotyczną energią.
- Grupa leningradzka wysadzi w powietrze publiczność i nie pozostawi miejsca na nudę. Wszyscy obecni będą zachwyceni, niezależnie od płci i wieku.
- Gorky Park to kultowa grupa lat 80., której piosenka Moscow Calling przyniosła im dziką popularność w Ameryce i Europie.
Oczywiście wybór rosyjskiego zespołu rockowego lat 80. i 90. zależy całkowicie od preferencji muzycznych klienta, ale jedno jest oczywiste - celebryta jest twoim gościem - to jest solidne, ciekawe i wybitne. Specjaliści agencji Big City są gotowi wziąć pełną odpowiedzialność za organizację każdego urlopu.
Lista rosyjskich zespołów punkrockowych lat 90
Punk to subkultura, osobny kamień milowy w historii muzyki ciężkiej, ponieważ gatunek ten ucieleśnia krytyczny stosunek do społeczeństwa i ogólnie przyjęte normy moralne. Wiele osób słucha teraz z nostalgią punk rocka lat 80. i 90., dla niektórych ważne są słowa, a kogoś interesuje rytm strun gitary, który energetyzuje i napędza. Zamów dla siebie i swoich gości najlepsze rosyjskie zespoły rockowe lat 90-tych, a impreza na długo pozostanie w Twojej pamięci. Prince, Cockroaches, Brigade Contract, Lumen, Lyapis Trubetskoy - lista popularnych rosyjskich zespołów rockowych lat 80. może być kontynuowana przez długi czas. Nasza agencja koncertowa współpracuje ze wszystkimi znanymi artystami z Rosji i zagranicy, dzięki czemu zapewniamy naszym klientom ogromny wybór muzyków, których można zaprosić na imprezy prywatne lub publiczne.
Powody wyboru „Dużego miasta”
Wysoki poziom profesjonalistów agencji koncertowej „Big City” pomaga urzeczywistnić najśmielsze fantazje klientów. Zapewniamy muzyków na zamówienie oraz zapewniamy program kulturalny imprezy. Współpracując z nami otrzymasz koncert swoich ulubionych artystów z tamtych lat, a także wiele korzyści, ponieważ my:
- Na rynku od 2008 roku, co oznacza, że od 10 lat tworzymy świąteczny nastrój i zapraszamy gwiazdy na imprezy firmowe, urodziny, wesela.
- Robimy imprezę „za milion” za przystępne pieniądze dzięki bezpośredniej współpracy z muzykami.
- Posiadamy ogromną bazę artystów, współpracujemy z nimi na bieżąco. Gwarantujemy wysokiej jakości dźwięk i spektakularne show na wakacjach.
- Realizujemy cykl prac nad stworzeniem i organizacją uroczystości różnej wielkości – od małych prywatnych po ogólnodostępne, ogólnodostępne.
W nowej internetowej rzeczywistości bitew, raperów, pokazów jak poślubić gwiazdę i niekończących się historii; trudno jest znaleźć muzykę, w której znaczenie przeważa nad „modnym brzmieniem”. Piosenki, których uczysz się na pamięć – tak słowa wbijają się w serce – coraz częściej odnajdujesz je w minionym romansie lat 80., 90., 2000. Przedstawiamy wybór rosyjskich legend rocka według wersji.
Nawet jeśli nigdy nie przepadałeś za rosyjskim rockiem, nie byłeś na Inwazji lub jesteś tak młody, że nie znalazłeś odtwarzacza płyt, to i tak słyszałeś lub oglądałeś filmy „Brat” i „Brat-2”. Oto jest - kultowa ścieżka dźwiękowa, pieśni walki, miłości, bólu i nowego świata.
I o to właśnie chodzi w rosyjskim rocku - w słowach, a nie w muzyce. Jeśli amerykańskie zespoły rockowe sprzedawały się w milionach egzemplarzy na całym świecie przez prawie 70 lat, to rosyjski rock narodził się w undergroundzie w kamienicach lat 80. Jeśli chcesz zrozumieć uczucie „Zmiany!”, obejrzyj filmy „Igła” i „Assa”. Chęć wyjścia zza żelaznej kurtyny, uwolnienia się, odnalezienia siebie poruszyła młodych chłopaków, kiedy stworzyli nowy język muzyczny. Muzyka gitarowa stała się głównym mediatorem pokolenia – można ją wykrzyczeć pod gitarą i teraz – i pod filmem na YouTube.
FILM
„Tsoi żyje”. Fraza wkrótce skończy 30 lat, a pośmiertne koncerty z piosenkami Viktora Tsoia nadal odbywają się co roku. Człowiek to legenda, grupa to symbol, piosenki rozsypane w cytaty. Z nieznanych chłopców z Leningradu grupa przekształciła się w kult uwielbienia, porównywano ich z „nowymi romantykami” brytyjskiego pop rocka. Pobierz dowolny album – od nastoletniej i niezręcznej „45” po pośmiertny „Czarny album” – i słuchaj całym sercem.
AKWARIUM
„Akwarium” i stały Boris Grebenshchikov to nawet starożytne „Kino”. Grebenshchikov jest często porównywany do klasycznych poetów, jego piosenki pełne są mantr, a „Złote Miasto” zostało nawet niedawno wspomniane w wywiadzie dla Jurija Dudyi.
ALICJA
Alisa, prowadzona przez Konstantina Kincheva, nazywana jest najbardziej wpływową grupą rosyjskiego rocka. W czasie swojego istnienia od początku lat 80-tych grali chyba we wszystkich kierunkach, od rock and rolla i punk rocka, po heavy i folk metal, aw ostatnich latach solista poprowadził brzmienie grupy do chrześcijańskiego rocka. I musiałeś słyszeć autostradę E95.
AGATA CHRISTIE
Czy chcesz dostać się do gotyckiego romansu, w którym jest trochę horroru, trochę mrocznej baśni, romantyczna ballada, a nawet napad złości? Agatha Christie, która pojawiła się pod koniec lat 80., jest chyba najbardziej odpowiednia ze wszystkich. Liderzy grupy, bracia Vadim i Gleb Samoilov, pokierowali brzmieniem od symfonicznego, niemal operetkowego, po rytmiczną elektronikę. Płyta „Opium” uznawana jest za klasykę i wzór ich twórczości. Napina się jak sieć.
KRÓL I KLAUN
Jeśli „Agatha Christie” to wciąż teatralność, to po najprawdziwsze tawernowe opowieści należy udać się do „Króla i błazna”. Dwaj bracia Gorshok i Knyaz nazwali swój styl „bajkami”. Zmarły tragicznie w 2013 roku Michaił Gorszeniew był liderem grupy, która bez niego straciła na znaczeniu. Ale piosenki pozostały, więc „czuj się jak u siebie, podróżniku”.
DDT
Założyciel i jedyny stały członek grupy, Jurij Szewczuk, jest autorem niemal wszystkich przebojów. Wyznaj, zaśpiewaj razem „Czym jest jesień?”.
NAUTILUS POMPLIUSZ
Prawie uśpiony wokal Butusowa to 90% ścieżki dźwiękowej do filmu „Brat”. Nawiasem mówiąc, sam Butusow zagrał rolę epizodu w odcinku w kamienicy, kiedy Danila poszła do pracy. Butusov jest jego idolem, Danila próbuje zdobyć jego nowe płyty. Grupa wykonuje piosenkę „The Beast” z dedykacją dla zmarłego Siergieja Bodrowa, który w pewnym sensie w umysłach pokolenia stał się sobowtórem Tsoi, ponieważ to on był gospodarzem programu telewizyjnego „The Last Hero”.
PIKNIK
„Piknik” – prawdziwy żubr. Wokalista Edmund Shklyarsky ma wyjątkową barwę głosu, a połączenie rocka z orkiestrą symfoniczną i egzotycznymi instrumentami ludowymi sprawia, że grupa jest najbardziej dziwaczna z listy.
B2
Cóż, nikt nie pisze do pułkownika? Gdzie jesteś, Barbaro? Leva i Shura mogą nie mieć odpowiedzi, ale od wielu lat są jedną z najpopularniejszych rosyjskich grup. Kontynuują eksperymenty, koncertując z orkiestrami symfonicznymi i podejmując temat upadku imperium w nowym singlu „Black Sun”. Stary duet z Chicheriną „My Rock and Roll” to osobna miłość.
ZEMFIRA
Jedyna kobieta na liście nie jest tutaj ze względu na równouprawnienie płci, ale dlatego, że nie można sobie wyobrazić sceny rockowej bez Zemfiry. Wspaniale było krzyczeć w wieku 15 lat, słuchać słów w wieku 20 lat i wreszcie poczuć pełną moc połączenia muzyki i słów w wieku 25 lat.
Tekst // Anastazja Dorogowa
Miłośnicy muzyki wciąż spierają się, czy w światowej kulturze istnieje coś takiego jak „rosyjski rock”, który jest u nas tak popularny. Żaden inny kraj nie przywiązuje tak dużej wagi do tego kierunku muzycznego. Takiej liczby fanów nie ma nigdzie. I w żadnej innej subkulturze teksty nie mają tak wyjątkowego znaczenia. Rosyjski rock jako osobne niesamowite zjawisko kulturowe stał się najbardziej rozpowszechniony w latach 90. ubiegłego wieku. W końcu to wtedy grupy „Nautilus Pompilius”, „Aquarium”, „Sounds of Mu”, „Agatha Christie”, „DDT”, „Chizh and Co” i wiele innych stały się naprawdę legendarne.
