25 Архітектура у першій половині XVIII століття мови у Франції. Рококо та ранній класицизм. Ж.-А.Габріель

Ослаблення абсолютистської системи. Феодально-католицька реакція. Скасування Нантського едикту 1685 р. і вигнання гугенотів, а це досвідчені ремісники та архітектори.

Проблема перепланування міст. Зростає розуміння міста як єдиного цілого. Площа тепер сприймається як вузол у міській мережі. Переважна більшість відкритого типу площі з широким оглядом навколишніх вулиць. Так виникає пряма перспектива, що дає змогу пов'язувати між собою окремі частини міста. У Бордо Габріель-батько створює площу, відкриту на набережну.

Конкурс 1748-1753 на створення площі Людовіка 15 у Парижі. Остаточний проект було доручено Жаку Габріелю. Нині площа згоди. Створювалася відкритою з трьох сторін. З півночі її обмежували дві однотипні будівлі, між ними відкривалася перспектива на вулицю Рояль та церкву Мадлен. Тут трансформовано схему Версаля і тим самим зроблено зв'язок між ними.

Створюються два плани в Парижі: план Делагріва (1728) і план Тюрго (1737). У них вже видно вузлові зв'язки площ, бульвари та лінії вулиць. Заселяється Сен-Жерменське передмістя Парижа.

Виснаження скарбниці, великі замки перестають будуватися. Габріель з 1739 року архітектор короля.

Малий Тріанон у Версальському парку на замовлення Людовіка 15 у 1762-1768. Важкий розпластаний низ будівлі з відкритою галереєю, масивними сходами до парку та піднятий на цей широкий п'єдестал легкий об'єм двох верхніх поверхів палацу. Поєднання мініатюрності з монументальністю. Композиція 1 до двох. Садовий фасад має два поверхи, а головний три. Існує тенденція до переходу нового типу заміського палацу, близького до багатого міського готелю.

Англійський парк Малого Тріанона (Жюсьє та Антуан Рішар) – жива природа. У ньому Французький Павільйон (Габріель, 1751)

Перебудова центральної частини Версальського палацу на кшталт класицизму (Габріель, 1742). Від Лево та Мансара залишилася лише Дзеркальна галерея, зали Війни та Миру та спальня короля. Новий корпус перекликався за своїми формами із фасадом Лувру. У торці поставлено павільйон із портиком, що несе фронтон. Крила без змін, лише до торця південного крила було прибудовано театр.

Роботи у королівських резиденціях Фонтенбло та Шантильї. У Фонтенбло - Павільйон Габріеля 1749-1751. У Шантільї – Манеж (1719-1740, Жак Д”Обер) та стайні.

Заміські палаци дедалі більше уподібнюються готелям (Комп'єн, Монморенсі). Прагнення до комфорту – коридорна система, санітарні пристрої виносяться у вежі поза стінами будівлі. Готель Мальгранж в Нансі (Жермен Боффран) - форми рококо виносяться з інтер'єру на зовнішній фасад будівлі, це рідко.

Жермен Боффран – учень Мансара. Скульптор, архітектор та живописець. Будівлі у Парижі: Арсенал, Опера, Ратуша, Палац Правосуддя, готелі – Амело, Бризак, Кольбер, Демар, Дюра, Монморенсі, Субіз, Віляр та ін. Замки – Сен-Клу, Бутефор.

Рококо. Мистецтво вищих кіл французької аристократії. Для нього у Франції характерна стійкість прийомів класицизму у фасадах при повному відході від них в інтер'єрах. Усередині – живопис, різьблене дерево, ліпнина. Тематика розписів – фантастичні сцени, китайські мотиви. "Ламбрі" - розпис у фризовій частині стін. Сильно зменшені каміни стають підставками під велике дзеркало.

Перший напрямок рококо у архітектурі – Школа Мансара. Витончені та вишукані інтер'єри при дотриманні класицизму на фасадах. Зв'язки з архітектурою 17 ст.

Друге – рококо на фасаді. Його представляли Оппенор, Мейсоньє і Піно, які вийшли з Фландрії і вчилися в Італії і тяжіли до пишноти бароко. Приклад – готель Гольон Оппенора. Їх ідеї все ж набули більшого поширення в інтер'єрах.

Готелі: все для комфорту. Знижуються стелі, для освітлення збільшується розмір вікон.Ванні та вбиральні розміром з кімнату. Починають з'являтися будинки з фасадом, що виходить на вулицю. Зникають овальні та напівовальні кімнати та вестибюлі. Готель Амело Боффран.

Учні Мансара Робер де Котт, П'єр Кенето.

Готель де Субіз – класичний приклад французького рококо (1705 Делямер, декор Боффрану). Схема готелю між двором та садом.

Готель Демар – всі служби розташовані вздовж вулиці.

Готель Бурбон (Гваріні, 1722-1729), близький за планом до замку Мезон, але витриманий у класицизмі і набагато суворіший.

Військова школа у Парижі 1750-1771. Габріель. Фасад, що виходить на поля Марса. У центрі нього портик коринфського ордера з фронтоном, що несе скульптуру. Над ним чотириреберний високий купол, що нагадує Луврський павільйон годинника. Військова школа була заснована у XVIII ст. для того, щоб небагаті дворяни могли здобути військову освіту. 1777 року цей навчальний заклад став Вищою кадетською школою, куди 1784 року вступив майбутній Наполеон Бонапарт. Будівлю Військової школи було збудовано за проектом архітектора Жака Анжа Габріеля, комплекс займає цілий квартал. Між Військовою школою та Сеною знаходиться Марсове поле, яке також є заслугою Габріеля, який перетворив цю міську околицю на поле для маневрів та парадів вихованців Військової школи. Цілком зрозуміло, що назву свою площу одержала на честь бога війни Марса. Нині у будівлі Військової школи розміщується Військова академія.

Формується тип театру: арх. Шимон у 1756 році привіз із Італії театральні плани. Габріель будує театр у Версалі. А разом із Суффло йому ж було доручено пристосувати під зал для глядачів машинне відділення театру Тюїльрі.

Конкурс 1731-1735 років на відновлення церкви Сен-Сюльпіс виграє архітектор Сервандоні за проект церкви з двома вежами у фасаді та двоярусним портиком.

Габріель Жак Анж (1698-1782)

Найбільший архітектор Франції XVIII ст. Один із основоположників неокласицизму. Навчався у свого батька, архітектора Жака Габріеля, і з 1718 - в Академії архітектури в Парижі. У 1728 р. став наглядачем королівських будівель, а в 1742 р. – «першим архітектором короля» та президентом Академії архітектури. Протягом тридцяти років займався головним чином будівництвом та оформленням інтер'єрів королівських палаців. У своїх роботах (реконструкція інтер'єрів палацу у Версалі та перебудова його північного крила, 1735-74; Військова школа в Парижі; Французький павільйон та Королівська опера у Версалі) Габріель протиставив підкресленій репрезентативності архітектури XVIIв. та примхливої ​​вибагливості декору рококо раціональність планування, логічну ясність, шляхетну простоту та чіткість форм, витонченість стриманого оздоблення. Гармонійний, вишуканий за пропорціями Малий Тріанон, збудований Габріелем у парку Версаля, по праву став одним із найчудовіших творів європейської архітектури. Найбільш значна робота Габріеля – площа Людовіка XV (нині площа Згоди) у Парижі.

Він працював лише за королівськими замовленнями, тому його можна вважати виразником офіційного смаку у французькій архітектурі середини XVIII ст. Творчість Жака Анжа Габріеля не належить повною мірою неокласицизму, хоча, звичайно ж, у ньому відбилися нові віяння.

Військова школа була заснована у XVIII ст. для того, щоб небагаті дворяни могли здобути військову освіту. 1777 року цей навчальний заклад став Вищою кадетською школою, куди 1784 року вступив майбутній Наполеон Бонапарт. Будівлю Військової школи було збудовано за проектом архітектора Жака Анжа Габріеля, комплекс займає цілий квартал. Між Військовою школою та Сеною знаходиться Марсове поле, яке також є заслугою Габріеля, який перетворив цю міську околицю на поле для маневрів та парадів вихованців Військової школи. Цілком зрозуміло, що назву свою площу одержала на честь бога війни Марса. Нині у будівлі Військової школи розміщується Військова академія.

Найбільшим твором Жака Анжа Габріеля в Парижі стала площа Людовіка XV (нині площа Згоди). Король вирішив влаштувати цю площу наприкінці парку Тюїльрі, де був тоді величезний пустир. У 1753 р. після конкурсу, у якому брало участь безліч архітекторів, остаточний вибір ліг на проект Габріеля. Споруджували площу аж до 1775 р.

На відміну від замкнутих паризьких площ XVII ст., оточених будинками, площа Людовіка XV відкрита місту. Із заходу та сходу до неї примикають алеї проспекту Єлисейські Поля та парку Тюїльрі, а з півдня – набережна Сени. Лише з північного боку на площу виходять будинки палаців. У центрі була кінна статуя Людовіка XV роботи скульптора Едма Бушардона. Протягом років Великої Французької революції (1789-1799 рр.) статую короля знесли. У 1793 р. у центрі площі було встановлено гільйотину: тут відбувалися страти. У 1836 р. місце гільйотини зайняв єгипетський обеліск, що зберігся донині. Цей обеліск заввишки двадцять три метри, який раніше стояв у храмі фараона Рамсеса II у Фівах, подарував Франції єгипетський паша Мехмет-Алі. Пізніше в торці вулиці Рояль, прокладеної між будинками палаців, було зведено церкву Мадлен (1806-1842 рр.). Хоча вона і не належить до ансамблю площі, але включається до нього так само, як будівля Бурбонського палацу (1722-1727 рр., портик - 1804-1807 рр.; нині Палата депутатів), розташоване на іншому березі Сени навпроти церкви Мадлен. Ось між цими будинками, перпендикулярна осі самої площі, завершує один із найкрасивіших міських ансамблів у Європі.

У роботах Жака Анжа Габріеля відчувається настання нової епохи в історії архітектури. Його творчість вплинула на подальший розвиток французького неокласицизму.

Королівська опера у Версалі Габріель 1769-1770. Найбільший французький театр того часу (712 місць), Королівська опера була зведена Габрієлем на основі старої будівлі XVII ст. 16 травня 1770 р. Опера відкрилася святковою постановкою на честь одруження майбутнього короля Людовіка XVI та австрійської принцеси Марії-Антуанетти. Під час Великої французької революції Оперу було закрито. У правління Луї-Філіппа внутрішнє оздоблення будівлі було оновлено. У наприкінці XIXв. у будівлі засідала Національна асамблея. У 1952-57 р.р. Королівську оперу було реставровано і знову відкрито для уявлень, які проходять там з особливих випадків.

Габріель Анж Жак

Габріель, Анж Жак (Gabriel, Ange-Jacque) (1698-1782), французький архітектор, один із основоположників класицизму 18 ст.

Народився в Парижі 23 жовтня 1698 року, навчався у свого батька, архітектора Жака Габріеля, і з 1718 року – в Академії архітектури в Парижі.

У 1728 він став доглядачем королівських будівель, а в 1742 – «першим архітектором короля» та президентом Академії архітектури. Протягом тридцяти років займався головним чином будівництвом та оформленням інтер'єрів королівських палаців. Серед найбільших його робіт: Оперний театр у Версалі (1748–1770), реконструкція інтер'єрів та перебудова північного крила Версальського палацу (1734–1774), Малий Тріанон (1762–1764).

Габріель був автором проекту площі Людовіка XV (нині площа Згоди) у Парижі (1754) і почав будувати Військову школу, завершену вже іншими майстрами. Він виконав кілька проектів прикраси апартаментів Лувру, але, на жаль, небагато із задуманого було здійснено. Широкий розмах задумів, гармонійність та витонченість пропорцій збудованих будівель та оформлених інтер'єрів дають підставу назвати його найбільшим архітектором Франції 18 ст. Помер Габріель у Парижі 4 січня 1782 року.

Малий Тріанон відрізняється чітким поділом фасаду, який побудований на основі сітки квадратів. площа згоди відрізняється новими прийомами поділу простору: що знаходиться між Єлисейськими полями, Набережною Сени та Марсовим полем (?), вона має "замкнутість", яка досягнута за допомогою пристрою "сухих ровів". Композиційно площу закрито будинками Військової школи (Еколь Марітім) та Королівським сховищем меблів. Чи не збереглася.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали із сайту http://ar-kak.nm.ru/

Версаль (Versailles). Частина 34. / Малий Тріанон, частина 1.

Малий Тріанон – невеликий палац (фр. château), розташований на землях Версальського палацу у Франції. Спроектований Анж-Жаком Габріелем (фр. Ange-Jacques Gabriel) за наказом Людовіка XV для його фаворитки маркізи де Помпадур і збудований у 1762-1768 роках.

Малий Тріанон знаходиться приблизно за 2 км на північний захід від Версальського палацу. Спочатку там був королівський ботанічний сад, створений Клодом Рішаром.

Vue du Château du Petit Trianon prise depuis le jardin anglais sous Louis-Philippe de Guérard Charles Jean

Vue du Château du Petit Trianon de Bourgeois du Castelet (dit), Bourgeois Florent Fidèle Constant

Vue du jeu de bague chinois de Trianon par Claude-Louis Châtelet (1753-1795)

Парк на плані кінця XVIII ст.

У 1749 року за наказом Людовіка XV архітектор А.-Ж. Габріель побудував так званий звіринець (ménagerie), куди помістили різних тварин, які часто використовувалися для виведення нових порід. По сусідству були й інші господарські служби – хлів, курник, голубник, молочна ферма.

Франсуа-Юбер Друє. Людовік XV (1710-1774), король Франції та Наварри

Ідея будівництва невеликого палацу біля ботанічного саду належала фаворитці Людовіка XV маркізе де Помпадур .

Jeanne Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour

Будівля зводилася протягом шести років з 1762 по 1768 за проектом А.-Ж. Габріеля. Мадам де Помпадур померла 1764 року, не встигнувши побачити палац у закінченому вигляді. Разом із королем Малий Тріанон відкривала його нова фаворитка графиня Дюбаррі.

Élisabeth Vigée Le Brun. Madame Du Barry

У вигляді палацу знайшов відображення архітектурний стиль, який отримав назву «паладіанство» на честь італійського архітектора Андреа Палладіо, який відродив до життя принципи класичної храмової архітектури Стародавню Греціюі Стародавнього Римуз її дотриманням симетрії та врахуванням перспективи.

У результаті Малий Тріанон став блискучим зразком переходу від помпезного стилю рококо до стриманого та лаконічного неокласицизму.

Усі чотири фасади порівняно невеликої, квадратної у плані двоповерхової будови виконані за єдиною композиційною схемою з акцентом посередині – портиком коринфського ордера, що лежить на чотирьох опорах. З боку саду до будівлі примикає тераса. По периметру палацового даху проходить балюстрада.

Вступивши на престол у 1774 році, Людовік XVI подарував Малий Тріанон королеві Марії-Антуанетті.

Антуан-Франсуа Калле. Людовік XVI (1754-1793), король Франції та Наварри

Жозеф Дюкре. Марія-Антуанетта Лоррен-Габсбург

Вхід до королівських апартаментів, куди ведуть чудові сходи з кованими поручнями, розташований з боку західного, парадного, фасаду. Покої королеви перебували першому поверсі, покої короля і гостьові кімнати – другому, але в цокольному поверсі містилися різні службові приміщення.

Марія-Антуанетта приїжджала сюди, щоб відпочити від формального життя двору та важких обов'язків королеви. Все в Малому Тріаноні підкорялося владі королеви. Ніхто, навіть сам король, не міг ступити на цю землю без її запрошення. Це викликало невдоволення серед аристократів, оскільки сюди допускалося лише ближнє коло королеви.

Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, archiduchesse d'Autriche, reine de France (1755-1793) de Ducreux Joseph

Portrét de la reine Marie-Antoinette de, D'après Vigée-Le Brun Elisabeth Louise

Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, archiduchesse d'Autriche, reine de France (1755-1795) de Vigée-Le Brun Elisabeth Louise

Marie-Antoinette, reine de France (1755-1793) de Gautier d'Agoty Jean-Baptiste-André

Reine Marie-Antoinette assise, en manteau bleu et robe blanche, tenant un livre à la main de Vigée-Le Brun Elisabeth Louise

Marie-Antoinette de Lorraine-Habsbourg, reine de France et ses enfants de Vigée-Le Brun Elisabeth Louise

Marie-Antoinette, reine de France (1755-1793) de Vigée-Le Brun Elisabeth Louise (atelier de)

Portrét de Marie-Antoinette

Marie-Antoinette de Janinet Jean François

Будівлю було спроектовано так, щоб зменшити взаємодію між гостями та слугами, як тільки можливо. Наприклад, замислювалися пересувні столи. Прислуга мала сервірувати їх у підсобних приміщеннях кухні, а потім столи механічним ліфтом піднімалися в їдальню. Ці столи не були виготовлені, але збереглася особлива структура підвалу.

На першому поверсі представлені духова піч та плита, а також зал зі столовим сріблом та посудом, яким користувалася Марія-Антуанетта.

Кухня

Зал з толовим сріблом та посудом

Кімната охорони, зараз тут експозиція, присвячена Марії Антуанетті.

Il Parnasso Confuso - Johann Georg Weikert, 1778

Marie Antoinette and her brothers, 1765, Johann Georg Weikert

Вітальня з улюбленою розвагою Марії-Антуанетти – більярдом.

Marie-Antoinette d'Autriche, reine de France (1755-1793), en robe à paniers vers 1785 de Vigée-Le Brun Elisabeth Louise

Portrait of the Royal Family of France, близько 1782

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://allbest.ru

Російський Державний Аграрний Університет - МСГА

імені К. А. Тимірязєва

Кафедра ландшафтної архітектури

Реферат на тему:

Анж-Жак Габріель та його відомі роботи "

Виконала

Студентка групи №106

Макарова В.В.

Перевірила

Басманова Т.М.

РОКОКО (пров. пол. 18 століття)

Рококо характеризується манірною розкішшю оформлення приміщень та меблів, дробовістю та химерністю форм, криволінійністю та зламаністю ліній, тендітною декоративністю, великою кількістю позолоти. У оформленні приміщень ордер не використовувався.

Стінні панно, плафонні розетки, рами численних дзеркал оформлялися дрібним орнаментом, що нагадує раковини, морські хвилі та каміння, лист аканта, впліталися китайські мотиви. На зміну мажорним, інтенсивним кольорам "стилю Людовіка XIV" приходять приглушені, бліді тони перлово-сірого, блакитнуватого, кольору крабового м'яса, блідо-охристого та ін.

Застосовувалося багато золота та срібла. Атмосфера придворних інтриг, любовних пригод, балетно-маскарадних свят народила так званий галантний стиль. Це часи мадам де Пампадур, фаворитки короля Людовіка XV, який виразно сказав: "Після нас хоч потоп". Яскравими представниками рококо у живописі були Франсуа Буше, Антуан Ватто, Ж.Б. Фраґонар.

Риси рококо можна знайти у живописі Томаса Гейнсборо. У музиці рококо було властиво творчості композиторів Куперена та Рамо. Стиль, що отримав розвиток у європейських пластичних мистецтвах 1-ї пол. 18 ст. виник у Франції в період кризи абсолютизму, відобразивши властиві аристократії гедоністичні настрої, тяжіння до втечі від дійсності в ілюзорний та ідилічний світ театральної гри.

В архітектурі вплинув головним чином на характер декору, що набув манерно-витонченого, підкреслено витонченого і ускладненого вигляду. У ранній період розвитку французького рококо (приблизно до 1725) в обробку приміщень вводився дробовий орнамент, предметам обстановки надавалися вибагливо вигнуті форми (так званий стиль регентства). Розвинене рококо (приблизно 1725-50) широко використовувало в декорі різьблені та ліпні візерунки, завитки, розірвані картуші, рокайлі, маски-головки амурів тощо; в оздобленні приміщень велику роль грали рельєфи та мальовничі панно у вишуканих обрамленнях (десюде-порти та ін.), а також численні дзеркала, що посилювали ефект легкого руху (так званий стиль Людовика XV). Орнамент, спрямованість стилю рококо обмежила його впливом геть тектоніку і зовнішній вигляд споруд.

БіографіяЖака-Анжа Габріеля(1698-1782)

Анж-Жак - найбільш привабливий майстер французької архітектури. Творив у період панування рококо. Проте стиль Габріеля - це надзвичайно самобутнє та органічне явище, породжене природним, «глибинним» розвитком архітектури Франції. Його творчість відрізняє наближеність до людини, інтимність, а також вишукана тонкість декоративних деталей. Творчість Жака-Анжа Габріеля не належить повною мірою неокласицизму, хоча, звичайно ж, у ньому відбилися нові віяння.

Анж-Жак Габріель народився 23 жовтня 1698 року у Парижі. Його батьком був відомий архітектор Жак V Габріель. Жак працював із ним на будівництві будівель короля в інтер'єрах Версаля, Фонтенбло, Тюїльрі. Участь Габріеля у містобудівних роботах батька добре підготувало його до вирішення ансамблевих завдань, які грали до середини XVIII століття вже важливішу роль в архітектурній практиці. Саме в цей час у пресі посилюється увага до Парижа, до проблеми перетворення його на місто, гідне назви столиці. Париж мав чудові пам'ятки архітектури, ряд площ, створених у попередньому столітті, але все це були окремі, замкнуті в собі, ізольовані острівці організованої забудови. У середині 18-го століття з'являється площа, яка вплинула додавання ансамблю паризького центру, - нинішня площа Згоди. Своєю появою вона завдячує цілому колективу французьких архітекторів, але головним її творцем був Жак - Анж Габріель.

У 1748 року з ініціативи Московського купецтва було ухвалено рішення про постановку пам'ятника Людовіку XV. Академія оголосила конкурс на створення площі для цієї пам'ятки. В результаті першого конкурсу не було обрано жодного з проектів, але було остаточно встановлено місце для площі. Після другого конкурсу, проведеного в 1753 лише серед членів академії, проектування і забудова були доручені Габріелю, щоб він врахував і інші пропозиції.

Ділянкою, обраною під площу, був великий пустир на березі Сени на тодішній околиці Парижа, між садом Тюїльрійського палацу і початком дороги, що веде до Версаль. Габріель надзвичайно плідно та перспективно використовував вигоди цього відкритого та прибережного розташування. Його площа стала віссю подальшого розвиткуПариж. Це виявилося можливим завдяки її різнобічній орієнтації. З одного боку, площа мислиться як би напередодні палацових комплексів Тюїльрі та Лувру. Недарма до неї ведуть з-за меж міста три передбачені Габріелем промені - алеї Єлисейських Полів, Уявна точка перетину яких знаходиться у вхідних воротах Тюїльрійського парку. У цьому напрямі - обличчям до палацу - орієнтований кінний монумент Людовіка XV.

У той же час архітектурно акцентована лише одна сторона площі – паралельна Сені. Тут передбачено спорудження двох величних адміністративних будівель, а між ними проектується Королівська вулиця, вісь якої перпендикулярна до осі Єлисейські Поля - Тюїльрі. Наприкінці її дуже скоро починає будуватися церква Мадлен архітектора Контана д"Іврі, що своїм портиком і куполом замкнула перспективу. По сторонах від своїх корпусів Габріель проектує ще дві вулиці, паралельні Королівській. Тим самим дається і інший можливий напрямок руху, що зв'язує площу з іншими кварталами зростаючого міста.Дуже дотепно і зовсім по-новому вирішує Габріель межі площі.Забудовуючи лише одну її північну сторону, висуваючи принцип вільного розвитку простору, його зв'язку з природним оточенням, він у той же час прагне уникнути враження його аморфності, невизначеності. сторін проектує неглибокі сухі рови, вистелені зеленню газонів, облямовані кам'яними балюстрадами, розриви між ними дають додатковий чіткий акцент променів Єлисейських Полів та осі Королівської вулиці.

У вигляді двох будівель, що замикають північну сторону площі Згоди, добре виразилися характерні риси творчості Габріеля: ясна, спокійна гармонія цілого і деталей, логіка архітектурних форм, що легко сприймається оком. Нижній ярус будівлі важчий і масивніший, що підкреслено великою рустівкою стіни, він несе два інших яруси, об'єднаних коринфськими колонами, - мотив, що сходить до класичного східного фасаду Лувру.

Але головна заслуга Габріеля полягає не стільки в майстерному вирішенні фасадів з їх стрункими каннельованими колонами, що піднімаються над потужними аркадами нижнього поверху, а в специфічно ансамблевому звучанні цих будівель. Обидві ці будівлі немислимі і одна без одної, і без простору площі, і без споруди, що знаходиться на значній відстані, - без церкви Мадлен. Саме на неї орієнтовані обидві будівлі площі Згоди - не випадково кожна з них не має акцентованого центру і є лише одним з крил цілого.

Таким чином, у цих будівлях, спроектованих в 1753 і почали споруджуватися в 1757-1758 роках, Габріель намітив такі принципи об'ємно-просторового рішення, які отримають розвиток в період зрілого класицизму.

Обеліск було поставлено пізніше, в 1829 р. його подарував французькому уряду єгипетський віце-король Мехмет Алі. У 1840 р. він був урочисто встановлений у центрі площі, яка відтоді набула остаточного вигляду.

Перлина французької архітектури XVIII століття – Малий Тріанон, створений Габріелем у Версалі у 1762-1768 роках. Цей маленький палацпризначався свого часу для графині Дюбаррі. Малий Тріанон - майже квадратний будинок, піднятий на широку кам'яну терасу. Всі чотири фасади у нього різні, але кожен з них є варіантом тієї ж самої теми, і це посилює враження цілісності та єдності, яке виробляє Малий Тріанон. рококо архітектор палац

Фасад, що виходить до відкритого простору партеру, що сприймається з далекої відстані, трактований найбільш пластично. Чотири приставні колони, що об'єднують обидва поверхи, утворюють подобу портика, що злегка виступає. Подібний мотив, проте вже в зміненому вигляді, - колони замінені пілястрами, - звучить у двох сусідніх сторонах, але щоразу інакше, оскільки через різницю рівнів в одному випадку будівля має два поверхи, в іншому – три. Четвертий фасад, звернений до заростей пейзажного парку, дуже простий - стіна розчленована лише прямокутними вікнами різної кожному з трьох ярусів величини. Так скупими засобами Габріель досягає разючого багатства і насиченості вражень. Краса витягується з гармонії простих форм, що легко сприймаються, з ясності пропорційних відносин. Внутрішнє планування вирішене також із великою простотою та ясністю. Палац складається з ряду невеликих прямокутних кімнат, декоративне оздоблення яких, побудоване на використанні прямих ліній, світлих холодних кольорів, скнарості пластичних засобів, відповідає витонченій стриманості та благородній грації зовнішнього вигляду. Задум будівельника відрізняється кристальною ясністю; він ґрунтується на простих та строгих геометричних співвідношеннях. Тріанон зі своїми мініатюрними розмірами, з величезними вікнами, які надають споруді дивовижну легкість, належить до характерних для XVIII століття витончених паркових павільйонів, віднесених на значну відстань від головного палацу, в глиб парку. І в той же час строгість форм та лаконічність рішень роблять його чудовим зразком класичної архітектури. Саме мініатюрні розміри Малого Тріанона допомогли Габріелю досягти такої зібраності та стрункості. За довге життя Габріель виховав чимало учнів: Ш.А. д"Авілі, Ж. Берен, П'єр Ленотр, Лассюранс, Ж. Боффран, Робер де Котт та ін. 1742 рокуперший архітектор короля та президент Академії архітектури. Один із основоположників класицизму XVIII століття. Помер Габріель у Парижі 4 січня 1782 року.

Головні роботи:

§ Перебудова палацу в Шуазі, 1740 --1777

§ Замок у Комп'єнь, 1750

§ Павільйон Бютар, 1750 у містечку Ля-Сель-Сен-Клу ( La Celle-Saint-Cloud)

§ Перебудова садиби Менар (Луар та Шер), 1760 --1764 , для Мадам Помпадур

§ Малий Тріанонв Версале, 1762 --1768

§ Військова школана Марсовому полів Парижі

§ Палацова опера у Версалі, 1769

§ Північне крило Лувра

§ Площа Згоди, 1772

§ Фасади особняків на площі Згоди, включаючи Морський особняк, Париж, 1775

§ Біржова площа в Бордо, 1755 : колишній Королівський палацЗ видом на Гаронну.

Творчість Габріеля стала перехідною, сполучною ланкою між архітектурою першої та другої половини XVIII століття. У будівлях 1760-1780-х молодшого покоління зодчих формується вже новий етап класицизму. Він характеризується рішучим поворотом до античності, що стала не тільки натхненницею художників, а й скарбницею форм, що ними використовуються.

Малий Тріанон

У правій частині Великого версальського каналу розташувався комплекс Тріанона, що складається з Великого та Малого палаців зі своїм садовим оточенням. Малий палац, або порцеляновий Тріанон, - незвичайне архітектурна споруда. Він був спроектований Анж-Жаком Габріелемза наказом Людовіка XVдля його фаворитки і побудований у 1762 --1768 мм. Оригінальний павільйон, зовні викладений фаянсовими кахлями, король присвятив маркізе де Помпадур.

Іграшковий одноповерховий будинок Малого Тріанона розташувався в глибині невеликого двору. Центр його фасаду на той час був прикрашений пілястрами, що підтримують класичний фронтон. На високому даху сходинками розташовувалися вази, майстерно виготовлені "під фаянс". Такі ж вази прикрашали лави дворика та садові фонтани.

У павільйоні головний інтерес представляє королівська обстановка. Численних відвідувачів та туристів інтер'єри "Китайського будиночка" просто дивують. Його внутрішні стіни суцільно покриті дельфтськими кахлями, ними вистелені й підлоги в залах. Головний салон "Будиночка задоволень" викладений білими з блакить візерунчастими фаянсовими плитками. Стіни "Залу Амуров" затягує біла тафта, посипана золотими та срібними китайськими квітами. У "Кімнаті Діани" стояли ширми, оздоблені зображеннями екзотичних птахів, ваз, квіткових гірлянд та вензелів короля. Такий самий візерунок був на шовку, що обтягує стіни, на килимах і малюнках кахлів. Порцеляновий "Китайський будиночок" воістину був спорудою вигадливою. До нього входили ще "Кабінет пахощів", ​​спеціальні кімнати "для приготування варення", "для легких страв", що подаються перед десертом, і "для супів". При казковому будиночку знаходився і переповнений дивовижними дивовижками сад, у якому оброблялися рідкісні тоді апельсинові дерева, дикі каштани, були висаджені левкои, анемони, іспанський жасмин, стамбульські нарциси... Малий Тріанон став улюбленим місцем перебування французької королеви Марії-Ант. Докладний описпро це дає у своєму романі "Марія-Антуанетта" австрійський письменник Стефан Цвейг.

Людовік XVI, частково за слабкістю характеру, частково з галантності, подає їй як "Ранковий дар" маленький літній палацТріанон - крихітну країну, суверенну державу у величезному Французькому королівстві... Ось вона, її дрібничка, чи не найчарівніша з тих, що були створені французьким смаком, - ніжні лінії, досконалі форми, справжня скринька для коштовностей, оправа, гідна юної і витонченої королеви ... У наступні роки королева зовсім небагато змінює в оздобленні маленького замку. Виявляючи справжній смак, вона не псує ці приміщення, розраховані на інтимний настрій, нічим розкішним, помпезним, навмисне дорогим... Не до величної пишноти прагнуть тут, не до театральної імпозантності, а до ненастирливості, приглушеності. Не влада королеви повинна підкреслюватися тут, а краса молодої жінки, образ якої тонко відтворюється усіма її предметами.

Тріанон – це мініатюрний придуманий світ; символічно, що з вікон не видно ні Версаля, ні Парижа, ні селищ. За десяток хвилин можна обійти палац, і все ж цей крихітний простір для Марії-Антуанетти значно важливіший, ніж ціле королівство з двадцятьма мільйонами підданих. їй все важче стає повертатися у Версаль. У Малому Тріаноні Марія-Антуанетта бажає мати безневинний ландшафт, "природний" сад, причому найприродніший з усіх модних природних садів... У цьому "англо-китайському саду" хочуть уявити не просто природу, але всю природу, на просторі площею в пару квадратних кілометрів – весь світ у іграшкових масштабах. Все має бути на цьому крихітному клаптику землі: французькі, індійські, африканські дерева, голландські тюльпани, південні магнолії, ставок, річка, гора та грот, романтичні руїни та сільські хатини, грецький храм та східний ландшафт... - все штучне, але справляє враження сьогодення.

Підганяються нетерпінням королеви, сотні робітників починають чаклувати над здійсненням планів інженерів і художників... Насамперед по лузі прокладається тихий струмок, що лірично бурмочить. Правда, воду потрібно вести з Марлі трубами довжиною до тисячі футів, і цими трубами одночасно витікають чималі гроші, але звивисте русло струмка виглядає так приємно і природно! Тихо дзюрчить, струмок впадає в штучний ставок зі штучним острівцем, до острівця перекинутий чарівний місток, по ставку граціозно плавають білі лебеді в блискучому оперенні.

Щороку у королеви з'являються нові забаганки, дедалі вишуканіші... Щоб прийняти у себе італійських і французьких комедіантів, вона дає вказівку побудувати маленький театр, надзвичайно витончений у своїх пропорціях. А потім вона сама робить стрибок на підмостки сцени. Весела, галаслива компанія, що оточує королеву, також захоплюється ідеєю аматорських вистав... Кілька разів з'являється навіть король, щоб віддати данину захоплення своїй дружині як актрисі. Таким чином карнавал у Тріаноні триває цілий рік. Марія-Антуанетта віддаляється в Тріанон не для того, щоб стати розважливою, а для того, щоб розважатися різноманітніше і вільніше.

Щоб розважити себе та гостей, вона наказала розбити навколо Тріанона невелике село. Звичайно, це королівське село було іграшкою, в якій селянські дівчата, наприклад, мали полоскати білизну в струмку і при цьому співати. Корів тут щодня ретельно мили та пов'язували їм кольорові бантики. Крім того, Марія-Антуанетта наказала для реальності намалювати картини, щоб на фасадах щойно збудованих селянських будинків зяяли тріщини. У королівському селі знаходилися млин, пташник та молочний. Зараз в цьому місці екскурсоводи зазвичай розповідають відвідувачам цікаву історію про те, що тут зберігаються чашки, що формою своєї представляють зліпок з грудей Марії-Антуанетти. З цих чаш королева у "своєї молочної" любила пригощати гостей молоком від своїх корів. Розповідають екскурсоводи і про те, що приватні королівські покої (наприклад, ліжко Марії-Антуанетти) згодом нерідко служили місцем скандальних пригод впливових осіб, які приїжджали сюди комфортно провести ніч. Під час революції парижани обезголовили королеву, яку ненавиділи: для народу вона була австріячкою, розпусницею та марнотратом народного надбання. Розповідають, що, зійшовши на ешафот, королева випадково наступила на ногу кату, але чемно сказала: "Пардон, мосьє, я ненароком". Про багато пригод могли б розповісти палаци та парки Версаля, і не лише про ті, що відбувалися кілька століть тому. Наприклад, в 1901 році неподалік Малого Тріанона розігрався, якщо можна так висловитися, "вистава з минулого". Про існування фізичного переміщення осіб у часі люди замислювалися давно, бо завжди зустрічалися феномени, готові присягнутися, що на якусь мить вони явно переносилися в іншу епоху.

ПалацПортічі - Неаполь

Королівський палац у Портічі- Літня резиденція неаполітанського короля Карла ІІІ, збудована ним на околицях Неапольі згодом залишена на користь більш грандіозної Казертської резиденції.

Під час відвідування вілли, побудованої в Портічіфранцузьким герцогом д"Ельбефом, юного короля з дружиною полонили відкривалися звідти види на Неаполітанська затока і на Везувій. У 1738 р. архітекторові Антоніо Каневарі, викликаному заради цього замовлення з Лісабона, було доручено розпочати будівництво в Портічі заміського палацу у стилі бароко.

При палаці було влаштовано звіринець із дивовижними тваринами та музей, де виставлялися знахідки, зроблені під час розкопок Геркуланума. Перша власниця резиденції, Марія Амалія Саксонська, прикрасила інтер'єри порцеляновимидрібнички виробництва мануфактури, заснованої нею в Каподимонті. Оздоблення в стилі рококорозробив Джузеппе Боніто.

Затіяне монархом у Портічі будівництво підняло ціни на нерухомість вздовж « золотий милі» (відрізок узбережжя від Неаполя до Торре-дель-Греко). Неаполітанські аристократи поспішали завести вілли з видом на Везувій (т.з. везувіанські вілли), звідки було рукою подати до королівського двору у Портічі. Проте невдовзі король охолодів до Портічі і переключив свою увагу будівництво нового палацу в Казерті.

При наближенні до Неаполя наполеонівських військстатуя « Відпочиваючий Гермес» та інші портичські давнини були вивезені на Сицилію. Здобувши королівський титул, у Портічі оселився Мюрат, що обставив палац французькими меблями в стилі ампір. Наступні неаполітанські монархи проводили у Портічі мало часу. В даний час палац займає один із факультетів Неаполітанського університету.

Висновок

Архітектура XVIII століття мови у Франції зазвичай поділяється на два періоди, яким відповідають два архітектурних стилю: у першій половині XVIII в. панівне становище займає рококо, на другий - неокласицизм. Ці стилі у всьому протилежні один одному, тому перехід від рококо до неокласицизму часто називають бунтом.

Стиль рококо відійшов від суворих правил класицизму XVII ст.; його майстрів більше приваблювали чуттєві, вільні форми. Архітектура рококо ще сильніша, ніж бароко, прагнула зробити обриси споруд більш динамічними, а їхнє оздоблення – більш декоративним, проте вона відкинула урочистість бароко та його тісний зв'язок з Католицькою Церквою.

Самого слова «неокласицизм» у XVIII ст. ще не існувало. Критики та художники користувалися іншими визначеннями - "справжній стиль" або "відродження мистецтв". Інтерес до античності у XVIII столітті набув наукового характеру: археологи розпочали методичні розкопки стародавніх пам'яток, архітектори стали робити точні обміри та креслення фрагментів і руїн, що збереглися. Для неокласицистів архітектура була способом перебудови світу. Хоча неокласицизм панував у другій половині 18 століття, Анж - Жак Габріель у творчості випередив час і передбачив майбутні тенденції.

Розміщено на Allbest.ru

...

Подібні документи

коротка біографіяЖака Суфло – французького архітектора, одного з лідерів класицизму. Основні твори архітектора: Паризький Пантеон, Церква св. Женев'єви, Готель-Дьйо ("божий дім") у Ліоні (1741-48) та перебудова замку Менар на березі Луари.

курсова робота , доданий 06.10.2012


Зародження стилю "рококо". Філософія стилю – оформлення інтер'єрів. Архітектура у стилі "рококо". Присутність золота у колористичній гамі стилю. Витончені, невеликі за розмірами, із закругленими кутами меблі в стилі "рококо". Характерні риси декору.

реферат, доданий 02.12.2009


Рококо як світ мініатюрних форм, стиль у мистецтві, що виник у Франції у першій половині XVIII ст., його характерні риси. Уявлення про інтер'єр, як цілісний ансамбль, його аксесуари, освітлення, гарнітур. Оформлення підлоги, стелі та стін.

реферат, доданий 08.06.2010


Аналіз статусу конструктора. Антропоморфна розмірність у архітектурі. Лінійний комунікативний простір. Тривимірний простір відтворення життя та культури. Московське містобудування. Прояв природних чинників у архітектурі (сонце).

контрольна робота , доданий 25.12.2010


Коротка біографія та своєрідність творчого шляху К.С. Мельникова. Реалізовані та нездійснені архітектурні роботи. Проект саркофагу для Мавзолею В.І. Леніна, павільйону "Махорка", Ново-Сухарівського ринку. "Золотий період" творчості архітектора.

реферат, доданий 06.06.2012


Короткий нарис життя, етапи особистісного та творчого становлення великого італійського архітектора А. Гауді. Аналіз його робіт, найвідоміші будівлі: палац Гуеля в Барселоні, ель Капріччо, будинок Вісенс, Міла, Бальо, парк Гуеля, храм Святої Сімейства.

презентація , доданий 17.06.2015


Демократичний варіант " російського " стилю – найяскравіше явище у архітектурі 1860-1870-х гг. Подібно до пересувництва в живописі, він задає тон в архітектурі. Провідна роль належить демократичному напрямку, у тіні якого розвиваються інші.

реферат, доданий 06.06.2008


Коротка біографія Ф. Райта, розквіт творчості, перші здобутки. Характеристика будинків архітектора, розгляд проектів. Аналіз основних засад органічної архітектури. Ф. Райт як новатор використання технічних засобів у архітектурі.

дипломна робота , доданий 15.10.2012


Готичний стиль в архітектурі храмів, соборів, церков, монастирів. Відмінні риси готичного стилю в архітектурі. Зародження готики в Північної Франції. Найкращі твори готичної пластики. Статуї фасадів соборів у Шартрі, Реймсі, Ам'єні.

реферат, доданий 06.05.2011


Стиль модерн як напрямок в архітектурі початку століття. Багатоплановість та різнолікість архітектурного образу Санкт-Петербурга. Прояв раціоналістичних тенденцій під час будівництва нових типів будинків. Найяскравіші представники стилю модерн.