Krievu roks ir pretrunīga kultūras parādība, taču tajā pašā laikā šis žanrs joprojām ir interesants un talantiem bagāts. Turklāt tas ir dinamisks. Fani ir iepriecināti ar jaunām un jau iecienītām dziesmām no daudzām krievu rokgrupām. To saraksts tiek pastāvīgi atjaunināts. Parunāsim par talantīgākajiem un populārākajiem mūziķiem. Atcerēsimies labākās rokgrupas Krievijā, izsekosim viņu darba galvenos pavērsienus un sapratīsim arī viņu žanru.

Krievu roka dzimšana

Tas viss sākās divdesmitā gadsimta 60. gados. Tad sāka parādīties pašmāju grupas, kas spēlēja ārzemju Bītlu, Rolling Stones un Beach Boys manierē. Dzimis rokenrols, kaut arī savādāks no kanoniskā, pielāgots padomju realitātēm, bet jau īsts, savs, sadzīvisks.

Roks bija aizliegts. Bet pirmās alternatīvās mūzikas grupas par katru cenu mēģināja faniem nodot sava darba motīvus. Tās bija grupas “Slāvi”, “Skomorokhi”, “Falcon”. Nedaudz vēlāk radās komanda Integral, kas kļuva plaši pazīstama 70. gados. 1968. gadā tika izveidota grupa The Kids - nākotnes slavenā “Time Machine”.

1970. gadi: roks zem spiediena

Šī desmitgade, iespējams, bija visgrūtākā žanra vēsturē. Oficiāli smagā mūzika bija aizliegta, vadība to neatbalstīja, šajā laikā centās neizcelties, daudzi izvēlējās mazākās pretestības ceļu - izglītību un darbu atļauto robežās.

Taču arī tad daudzas grupas nebaidījās strādāt pēc sava izvēlētā žanra kanoniem, lai gan bija spiestas būt “pagrīdē”. Šo gadu laikā “Time Machine” klusi, naktī, ierakstīja mūziku GITIS runas studijā. Taču jaunā grupa “Resurrection” gaišāka skanējuma dēļ reizēm uzstājas koncertos, un “Leap Summer” strādā pie sava pirmā magnētiskā albuma ierakstīšanas.

70. gadu sākumā parādījās akvārijs. Desmitgades beigās radās tādas grupas kā “Magnetic Band”, “Picnic” un “Autograph”.

80. gadu “atkusnis” un vajāšanas

1981. gadā Sanktpēterburgā tika atvērts pirmais rokklubs. Šis pasākums to gadu mūzikai nozīmēja ļoti daudz, jo tagad no “underground” varēja iznākt alternatīvās grupas. Tomēr brīvība nebija ilga: divus gadus vēlāk smagā mūzika atkal tika aizliegta. Šoreiz rokerus nosauca par parazītiem, un sākās īstas vajāšanas.

Vēl pēc diviem gadiem roks atkal kļuva legāls. Pēc tam Maskavā tika atvērta roka laboratorija - īpaša organizācija, kuras mērķis bija regulēt smago mūziku spēlējošo grupu un izpildītāju darbību. Līdz tam laikam tika izveidoti “Kino”, “Alice”, “AuktYon”, “Bravo”, “Nautilus Pompilius”, “DDT”.

90. gadi: īsts krievu roks

Divdesmitā gadsimta pēdējā desmitgade bija brīvības sākums. 90. gados uz skatuves parādījās pirmās krievu rokgrupas. Grupu saraksts jaunajā štatā, kas spēlē tikai smago mūziku, bija patiesi iespaidīgs: “Agatha Christie”, “Nogu cramped!”, “Semantic halucinācijas”, “Mumiy Troll”, “7B”, “Spleen”, “Zemfira” un daudzas citi.

Šī desmitgade bija nozīmīga arī stila ziņā. Krievu mūziku bagātinājis panks, alternatīvais, spēka un simfoniskais metāls, grunge, emo un repkors. Katras šīs tendences pārstāvji darbojās izvēlētā stila ietvaros, viņu mūzika lielākoties bija tipiska, un arvien jaunas tendences Krievijā nāca no Rietumiem.

Smagā mūzika jaunajā tūkstošgadē

Gandrīz visi stili, kas pastāvēja pagājušā gadsimta 90. gados, ir pārgājuši šajā gadsimtā. Daudzas jaunajā tūkstošgadē izveidotās grupas ir atgriezušās pie 80. gadu metāla un alternatīvās skaņām. Tas nenozīmē, ka viņi spēlē novecojušu mūziku, to var uzskatīt tikai par nostalģiju pēc aizgājušā laikmeta zudušās romantikas. Iespējams, savu lomu spēlē arī mūziķu vēlme atgriezt rokā spēju protestēt, padarīt to tikpat dumpīgu, kāds tas bija vēstures pašā sākumā.

Mūsdienās ir milzīgs skaits grupu un izpildītāju, kas izvēlējušies smagās mūzikas ceļu. Mūsdienu publika, piemēram, Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna un citas krievu rokgrupas. Šo sarakstu var papildināt bezgalīgi, jo katram žanra cienītājam ir savi favorīti. Turklāt joprojām pastāv Krievijas alternatīvās kustības meistari mastodoni, kuri līdz pat šai dienai priecē fanus ar jauniem albumiem. Un mēs varam tikai novēlēt viņiem ilgmūžību, spēku un radošu iedvesmu.

Krievija: saraksts

Objektīvi vērtēt vienmēr ir ļoti grūti. Un runa nav par to, ka vienam žanra cienītājam patīk viena lieta, bet citam pavisam kas cits. Tikai kā novērtēt tās vai citas grupas ieguldījumu muzikālajā mantojumā? Kā noteikt, ka viens izdarīja vairāk, bet otrs mazāk? Kas būtu jāuzskata par standartu?

Tāpēc esam izveidojuši vienkāršu sarakstu, nevis rangu vai top 10. Tajā uzskaitītas slavenākās rokgrupas Krievijā. Šie mūziķi ir daudz darījuši alternatīvās kultūras attīstībā, tāpēc izpelnījušies savu uzticīgo klausītāju mīlestību. Šajā sarakstā nav labāku, un neviens tajā nav iespiedies. Ikviens šeit ir patiesi nozīmīgs. Un, ja kāds tajā nav minēts, var vainot ierobežoto laiku, raksta apjomu un cilvēka atmiņas resursus.

Tātad, populārākās rokgrupas Krievijā, saraksts:

• "Laika mašīna";
• "Pikniks";
• "Nautilus Pompilius";
• "Agata Kristija";
• "Alise";
• "B2";
• "Liesa";
• "Māmiņa trollis";
• "DDT";
• "Civilā aizsardzība";
• "Filma";
• "Ļeņingrada";
• "Krematorija";
• "Gazas josla";
• "Karalis un klauns";
• "Morālais kodekss";
• "Ārija";
• "Naivi";
• "Mana kāja krampjos!";
• "Kipelovs";
• "Kukryniksy";
• "Gorkijas parks";
• "Nakts snaiperi";
• "Pilots";
• "Auskars";
• "Tarakāni!";
• "Čižs un Co";
• "Čaifs";
• "Lyapis Trubetskoy".

Atcerējāmies labākās komandas. Tagad īsi raksturosim viņu žanrisko piederību.

Vecais labais smagais metāls

Sākotnēji šis žanrs Lielbritānijā atdalījās no hārdroka. Tas notika 1970. gados, un stila aizsākumi bija slavenā grupa Black Sabbath. Smagais metāls PSRS ienāca desmit gadus vēlāk, taču roka kustības nelikumības dēļ 80. gados tas sāka aktīvi attīstīties tikai dažus gadus vēlāk. Par pionieriem kļuva tādas grupas kā “Melnā kafija”, “Leģions”, “Melnais obelisks” un “Ārija”. Un tieši pateicoties pēdējai grupai smagais metāls palika populārs ļoti ilgu laiku.

Kā sākās Ārijas pacelšanās uz zvaigzni Olimpu? Ideja izveidot grupu, kas spēlētu nopietnu smago mūziku, radās Vladimiram Holstiņinam, kurš sākotnēji spēlēja grupā Alfa. Mūziķis atrada domubiedru basģitārista Alika Granovska personā. Faktiski materiāls albuma ierakstīšanai jau bija gatavs, taču jaunajai grupai nebija vokālista. Tas bija bijušās VIA “Leisya, Song” dalībnieks Valērijs Kipelovs. Nosaukums “Ārija” tika piedāvāts spontāni, taču visiem grupas dalībniekiem tas ļoti patika. Bet, kā toreiz atzīmēja mūziķu menedžeri, vienkārši nebija slēpta zemteksta.

Komandas vēsture daudzējādā ziņā bija grūta. Tāpat kā daudzas citas slavenas rokgrupas Krievijā un ārzemēs, Ārija piedzīvoja šķelšanos, satricinājumus un slavas mirkļus. Bet tajā pašā laikā, kā dzied viņu slaveno kolēģu Manowar dziesma, tās dalībnieki bija gatavi atdot savu dzīvību metālam un vienmēr palika uzticīgi mūzikai.

Slavenākie panki

Panks atdalījās no rokenrola un garāžas roka. ASV un Lielbritānijā tās pirmie pārstāvji bija The Ramones un Sex Pistols, bet Krievijā - grupa Automatic Satisfaction, kas tika izveidota 1979.gadā Sanktpēterburgā. Starp citu, nosaukums parādījās tieši britu komandas Sex Pistols darba iespaidā un bija vienkāršs bezmaksas tulkojums. Interesanti arī tas, ka topošie Kino dalībnieki dažādos laikos uzstājās Sanktpēterburgas apartamentos kopā ar grupu “Automatic Satisfactioners”. Un pat pats Viktors Cojs.

Vēlāk uz punk skatuves parādījās arī citi prominenti pārstāvji - Jegora Ļetova “Civilā aizsardzība” un Jurija Klinskiha “Gazas josla”. Šīs grupas ir daudz izdzīvojušas un joprojām ir populāras līdz mūsdienām. Mūsdienās stilu pārstāv “Tarakāni!”, “Naive”, “Elysium” un daudzas citas slavenas pankroka grupas Krievijā.

Krievu alternatīvisti

Alternatīvs rokmūzikas virziens ir sava veida postpanka un garāžas roka sintēze. Tomēr ir grūti runāt par konkrētu stilu, jo žanra veidošanās laikā Amerikā 80. gados katra grupa izpaudās pēc iespējas labāk, kādēļ ir lielas atšķirības mūsdienu alternatīvu spēlējošo grupu skanējumā.

Krievijā pirmās grupas, kas piederēja šim žanram, bija “Dubovy Gaay”, “Khimera” un “Kirpichi”. Pirmās minētās grupas solists ir Dolphin. Pēc tam tieši viņa solo projekts ieguva lielu popularitāti, starp citu, nemainot tā stilistisko muzikālo orientāciju.

Daudzas krievu rokgrupas joprojām spēlē alternatīvu. Populāri starp tiem ir “Slots”, “Psyche”, Tractor Bowling, Lumen.

Folkloks: tautas motīvi krievu rokgrupu daiļradē

Daudzas slavenas grupas, kas spēlē smago mūziku, nāk no tautas dziesmām kā iedvesmas. Un tad parādās folkroks. Žanra pārstāvji ASV un Lielbritānijā ir Simon & Garfunkel, Gentle Giant un Death In June. Krievijā folkroku spēlē “Meļņica”, “Trollis apspiež egli”, “Saulgrieži”, Baltā pūce.

Interesanti, ka patiesībā uz šo žanru var attiecināt to pašu padomju VIA, kas pastāvēja pagājušā gadsimta 70.-80. Tie ir “Pesnyary”, “Trio Linnik”, “Good Fellows”. Jāatzīmē arī tas, ka dažkārt folks kā stils tiek attiecināts uz slaveno grupu “Karalis un klauns”. Tā nav gluži patiesība, jo mūzikā iestudētajām “baisu pasakām”, lai arī tajās ir daži tautas motīvi, tomēr nav nekādas saistības ar tautas mākslu. Grupas stilistisko ievirzi drīzāk var raksturot šādi žanri: šausmu punk, pankroks un, iespējams, zināmā mērā folkpanks.

Metalcore uz mūsdienu krievu mūzikas skatuves

Šis žanrs radās pagājušā gadsimta 90. gados amerikāņu mūzikā, un tā ziedu laiki iestājās 2000. gados. Tās pirmsākumi bija Bullet For My Valentine, Killswitch Engage un All That Remains. Metalcore Krievijā ienāca šī gadsimta sākumā, un to pārstāvēja “Rashamba”, “Stigmata” un “Piekļuve ir slēgta”.

Mūsdienās metalcore spēlē daudzas jaunas rokgrupas Krievijā. Tie ir Party Animal, Francis, VIA “My Turn”, “The Lost World” un daži citi.

Noslēgumā

Krievu rokmūzika ir daudzšķautņaina. Tai ir interesanta vēsture, tai ir daudz seju, un tie ir talantīgi cilvēki, kuri nolēma paust savu nostāju radošumā. Un tas ir viņu dzīvesveids – brīvs un atvērts, tāds, kādu šo izpildītāju fani cenšas izvēlēties paši.

Labākās rokgrupas Krievijā rada ne tikai mūziku saviem faniem. Viņu dziesmas palīdz smelties iedvesmu vienkāršās lietās, iemācīties paskatīties uz dzīvi vienkāršāk un novērtēt apkārtējās pasaules skaistumu. Un tāpēc krievu roks ir oriģināls un pārsteidzošs. Nu vēlēsim radošus panākumus labākajām un topošajām grupām un izpildītājiem. Un lai Mūza ir viņu uzticīgais pavadonis.

Kur spēlēja: Trase, Nastja

Žanri: Krievu roks

Kas forši: Nastja Poļeva ir pirmā patiesi slavenā sieviete krievu rokā. Mūsu pirmā sieviešu rokzvaigzne. Tas ir divtik simboliski, ka kas tāds varēja parādīties tikai no civilizācijas centriem attālajā Sverdlovskā, kur klinšu dzīve ritēja pēc saviem likumiem. Pēc likteņa gribas Nastja ir arī viena no Sverdlovskas roka kā tāda dibinātājām: 1980. gadā viņa kļuva par Trek vokālisti - drūmiem moralizatoriem, kas līdzinās Kraftwerk un Black Sabbath, 1985. gadā viņa aktīvi sadarbojās ar augošo jauno Nautilus, un 1980. 1987. gadā viņa beidzot uzsāka solo karjeru. Viņas debijas albums Tatsu kļuva par valsts pirmo lielāko sieviešu roka albumu. To veicināja Nastjas jaunais, maigs un lirisks dziedāšanas stils, neparasti moderni aranžējumi, kas pilni ar atsaucēm uz eksotiskām zemēm, un sirreāli dziesmu teksti. Nastjas karjeru pēc šī albuma (un no studijas nozagtā cita albuma The Bride) diez vai var saukt par triumfējošu, taču arī pēc pārcelšanās uz Sanktpēterburgu viņa saglabāja gan savu neapšaubāmo muzikālo autoritāti, gan dzīvas leģendas statusu. krievu roka.

Citāts: Es biju simtprocentīgi pārliecināts, ka Tatsu izturēs. Man vienmēr ir bijusi vēlme pārvietot kalnus un kaut ko darīt, lai visi noelstos. Un, kad parādās šāda motivācija, es kļūstu par meteoru. Es izturētu visu, lai iegūtu gala rezultātu.

Diāna Arbeņina

Foto -

Kur spēlēja: Nakts snaiperi

Kas forši: Diāna Arbeņina uz lielās skatuves pavadījusi gandrīz 23 savas dzīves gadus. Aiz mums ir simtiem pilsētu, divi simti dziesmu, dzejas un prozas krājumi, Motofoso autobiogrāfiskā izrāde uz Maskavas Mākslas teātra skatuves. Čehovs, skaņu celiņi 16 filmām, pieredze kā komandas mentors projektā Ukrainas balss (un 2015. gadā uz Lielās skatuves) un nominācija Krievijas neatkarīgajai balvai par sasniegumiem literatūras un mākslas jomā Triumfs. Papildus tam visam Diāna veiksmīgi apvieno aktīvās koncertdarbības ar divu skaistu bērnu Artema un Martas mammas amatu.
;
Citāts: Būt snaiperim nozīmē būt kailai, ja arī nervozai sirdij, būt uzņēmīgam pret cilvēku laipnību. Kas attiecas uz mīlestību, neaizsargājiet sevi no tās un gaidiet, pat ja tas aizņem visu jūsu dzīvi.

Zemfira

Foto -

Kur spēlēja: Zemfira, Uchpochmack

Žanri: Krievu roks

Kas forši: Vismaz tāpēc, ka viņa ir Zemfira. Manuprāt, nav jēgas aprakstīt viņas ietekmi uz visu krievu mūziku. Zemfira ir kļuvusi par vienu no komerciāli veiksmīgākajām dziedātājām uz mūsu skatuves, nebūdama īpaši publiska persona, bet vienkārši darot savu darbu. 2010. gada novembrī žurnāls Afisha iekļāva viņas pirmo albumu "50 visu laiku labāko Krievijas albumu" topā. Un ne reizi vien Zemfira tika iekļauta valsts ietekmīgāko sieviešu reitingā. Taču viņai vienmēr bija vienalga par šādiem tituliem un regālijām.

Citāts: Man ir ļoti grūti iepriecināt. Esmu neapmierināts ar mūziķiem, neapmierināts ar sevi, ļoti bieži, neapmierināts ar publiku. Dažreiz man šķiet, ka viņi varētu būt aktīvāki. Viņi nevar mani sāpināt, kritizēt mani vairāk nekā es varu kritizēt sevi. Es zinu, kas es esmu, esmu īstajā vietā. Es to zinu, esmu par to pārliecināts. Un tā ir mana lielākā patiesība un spēks. Pārliecība par to, kas es esmu un kas es esmu.Un dziedāšu ļoti ilgi.

Svetlana Surganova

Foto -

Kur spēlēja: Kaut kas cits, Nakts snaiperi, Surganova un orķestris

Žanri: roks, alternatīvais roks, džezroks, triphops, mākslas roks

Kas forši:
Faktiski Svetlana Jakovļevna Surganova pirmā izglītība ir pediatre (Svetlana nekad nav strādājusi savā jomā), kas viņai neliedz būt talantīgai mūziķei. Pati māksliniece grupas stilu dēvē par VIP-Punk-Decadence (aiz sarežģītā abreviatūras slēpjas estētika, “huligānisms”, enerģiska prezentācija, pašironija, lirika, kuras pamatā ir klasiskā dzeja), taču arī ar šo definīciju viņu darbiem nepietiek. Papildus iepriekšminētajiem žanriem mēs varam droši teikt, ka Svetlana prasmīgi spēlē ar latīņu, etniskiem motīviem un dažreiz arī elektroniskiem paraugiem, un tajā pašā laikā viņa ir viena no sievietēm, bez kuras krievu roks tagad nav iedomājams. Šī bezformāta grupa ar nosaukumu Surganova and the Orchestra pastāv jau gandrīz 14 gadus, ir ļoti iemīļota fanu vidū, pelnīti tai ir viens no dāsnākajiem fanu klubiem ar pārsteigumiem un dāvanām un aktīvi ceļo ar koncertiem visā Krievijā un ārzemēs, kā arī pamatoti nes titulu, iespējams, visvairāk tūrējošo rokgrupu mūsu valstī (paskatieties uz C&O uzstāšanās grafiku).

Grupa savu desmito jubileju (2013. gadā) atzīmēja ar koncertu Kremļa pilī, un jaunu albumu izdošanu pavada koncerti Crocus.

Sanktpēterburgas dzejnieces dziļos tekstus citātos var analizēt ļoti ilgi, bet vienu no tiem mēs iepazīstināsim tālāk.

Citāts: Savā jaunradē es, tāpat kā daudzi, cenšos pats atrisināt eksistences pamatjautājumus. Es par to runāju, dziedu, kliedzu. Rezultāts ir dedzinošs depresijas un katarses maisījums.

Linda

Foto -

Kur spēlēja: Konvojs, Bloody Faeries, Linda

Žanri: trip hop, trip rock, new age, eksperimentālā mūzika, etnoroks, folkroks, psihedēliskais roks, indie rock, art rock, alternatīvais roks, grunge, post-punk, gothic rock

Kas forši:

Viņa kļuva par vienu no noslēpumainākajām mūsu roka skatuves dziedātājām. Svetlana Gaimana dzimusi mazajā Kentau pilsētiņā Kazahstānā, pēc tam ar ģimeni pārcēlusies uz Toljati un 15 gadu vecumā nokļuvusi Maskavā. Trīs gadus vēlāk sākās viņas radošā karjera (Linda spēra pirmos soļus tautas mākslas kolektīvā), un pēc tam viņa iestājās Gnesinkā. Viņai izdevās sadarboties ar daudzām slavenām personībām to gadu Krievijas mūzikas industrijā, piemēram, ar Vladimiru Matetski, Juriju Aizenšpi, Maksimu Fadejevu. Neparastais mūzikas stils ātri palīdzēja dziedātājai kļūt pamanītai, viņas albumi kļuva par platīnu (tie tika pārdoti vairāk nekā 250 tūkstošu eksemplāru tirāžā), Voronas albums kļuva par platīnu ar pārdošanas statusu 1 250 000 eksemplāru, kļūstot par trešo Krievijā. Vairākas attēlu izmaiņas no albuma uz albumu, nemitīgi eksperimenti ar skaņu un izskatu un visbeidzot - veiksmīga sadarbība ar Universal Music leiblu, kas viņai atnesa lielus koncertus un uzstāšanos festivālos un pat atvēra Moby 2005. gadā. Daļa Lindas muzikālās karjeras ir saistīta ar Grieķiju – no turienes cēlies grieķu dziedātājs un komponists Stefanoss Korkolis, ar kuru Linda vēlāk saistījās, bet pēc pāris gadiem izšķīrās. Dziedātāja turpina radīt, izdot jaunus albumus (viņas astotais studijas albums, 2013. gada LAI, @!, pat tika atzīts par gada labāko albumu MusicBox vērtējumā), un turpina radīt līdz pat šai dienai. Nu, kas zina, cik vēl muzikāliem eksperimentiem pietiks ar viņas talantu.

Citāts: Tēls piedzimst brīdī, kad notiek dzemdības, “dzimšanas ūdens”, tātad tēlu veido vecāki. Tad dzīvē vari meklēt, izmēģināt sevi un ar visu savu iekšējo stāvokli sajust, kas tev ir tuvāk, kur ir ērtāk un kur ir tās lietas, ar kurām vari augt tālāk. Bērnudārzā gribēju kļūt par kosmonautu, tad ļoti patika makšķerēt, vienmēr domāju, ka būšu delfīnu glābējs. Dzīve vienmēr ir bijusi neparedzama. Tad man radās liela interese par cirku. Turklāt es esmu dzimis etniskā vietā. Pirmos muzikālos apdegumus guvu četru gadu vecumā, kad dzirdēju parasto ielu muzikantu etniskos instrumentus. Arī mana vecmāmiņa, kas mani audzināja, kas man dzīvē daudz deva, bija ļoti radošs cilvēks, un viņai bija grūta dzīve. Tas viss gadu gaitā noslāņojās un ieguva noteiktu pamatu, kas mani vadīja. Tās visas ir sastāvdaļas, un šī ir ļoti globāla problēma.

Lusīna Gevrkjana

Foto -

Kur spēlēja: Ietekmes sfēra, Traktor Boulings, Louna

Žanri: alternatīvais metāls, alternatīvais roks, nu metāls, pankroks

Kas forši: Lū tiek uzskatīts par vienu no labākajiem alternatīvajiem vokālistiem mūsu valstī, ko ne reizi vien apstiprinājuši gan fani, gan tādas balvas kā Chart Dozen. Lusīne nesen veiksmīgi apvienojusi darbu divos projektos (Tracktor Bowling un Louna) ar sievas lomu (Lū ir precējusies ar Vitāliju Demidenko, Tractors un Louna basģitāristu) un gādīgu māti, vienlaikus aktīvi uzstājoties ar kolēģiem daudzos festivālos. , kur viņi vienmēr ir gaidīti viesi, strādājot pie elektriskiem un akustiskiem materiāliem, labdarības un filmēšanas. Tomēr iepriekš Lū mācīja arī vokālu, taču ar tik saspringtu grafiku viņai nācās no tā atteikties. Pēc izglītības ekonomists. Savām grupām daļu materiāla viņš raksta pats – gan dziesmu vārdus, gan muzikālo komponentu. Viņa ir Sennheiser mikrofonu un ausu uzraudzības sistēmu atbalstītāja, kā arī Roland zīmola sintezatoru pārstāve Krievijā (paša ir pianiste).

Citāts: Puiši, rokmūzika... tā ir patiesa, tā ir godīga, tā ir dažreiz agresīva, tā bieži ir smaga, dažreiz pat smaga, enerģiska, bet tā vienmēr ir pret karu, pret ieročiem, pret vardarbību, pret netaisnību un slavina mīlestību , godīgums, laipnība, vienlīdzība un brālība.

Jūlija Kogana

Foto -

Kur spēlēja:Ļeņingradas solo projekts

Žanri: pops, poproks, džezs

Kas forši: Sarkanmatainā zvēra Jūlija Kogana 2007. gadā ātri ielauzās mūzikas apritē un vienas dienas laikā kļuva slavena. Protams, Sergeja Šnurova komanda nevienu neatstāja vienaldzīgu, un līdz ar Jūlijas ierašanos sākās grupas popularitātes “otrais vējš”. Skaista figūra, sarkanu matu mākonis un dziesmas, kas galvenokārt sastāv no neķītrībām (un kā gan citādi, tās rakstīja Šnurs) darīja savu. Gandrīz sešus gadus Jūlija bija Ļeņingradas “seja” un balss. 2013. gadā viņa pameta grupu un sāka solo karjeru. Līdz šim dziedātāja ir izdevusi savu debijas albumu ar nosaukumu “Fire Woman”.

Kucīgās, atbrīvotās skaistules tēls piesaistīja televīzijas cilvēkus – vairākas sezonas Jūlija kļuva par raidījuma #YaPrava vadītāju kanālā Yu. Dziedātāja arī ierakstīja vairākas ārijas grupas King and the Clown mūziklam TODD. To var dzirdēt dziesmās - Death Machine un Lovet's Confession.

Džūlija pēc izglītības ir aktrise, klasisko vokālu viņa sāka apgūt diezgan vēlu - 16 gadu vecumā. Ļeņingradas grupā nokļuvu nejauši – Pēterburgas mūzikas apritē visi viens otru pazīst. Dzīvē Jūlija Kogana maz līdzinās viņas skatuves tēlam - mierīga un klusa, viņa ir precējusies, viņai ir meita Liza, un viņa kā hobijs spēlē Entreprise Theatre. A. Mironova.

Citāts: Ir nedaudz problemātiski atbrīvoties no tēla, kāds man bija Ļeņingradas grupā. Tas ir kaut kas līdzīgs aktieriem, kuri kļuva populāri, pateicoties vienai lomai. Par to ir jāmaksā, ne visa publika ir gatava manī saskatīt kaut ko citu. Es varu būt aizkustinošs un maigs uz skatuves, vai arī es varu būt grūts. Un tāpēc man nav jālamājas mikrofonā neķītri vārdi. Esmu nedaudz noraizējies par skatītāju reakciju. Cilvēki tagad ir apjukumā: viņi nezina, pēc kuras Jūlijas Koganas viņi dodas. Viņi nesaprot, ko no manis sagaidīt. Bet tas ir sava veida izaicinājums, un tas ir interesanti. Vēlos sasniegt tādu solo tēla uztveres līmeni, lai manis izpildītās liriskās dziesmas būtu pilnībā saprotamas publikai, kas ieradās uz koncertu.

Daria Nūkija Stavroviča

Foto -

Kur spēlēja: SLOT, Nuki

Žanri: alternatīvais roks, nu metāls

Kas forši: Daria Stavroviča jeb Nookie daudzus gadus ir bijusi grupas Slot sieviešu “balss”. Daša dzimusi Arhangeļskas apgabalā, studējusi Ņižņijnovgorodas mūzikas koledžā un pēc tam Maskavā. Mazā Daša kopš bērnības aizraujas ar radošumu, vispirms aizrāvās ar zīmēšanu, bet pēc tam viņu aizrāva mūzika. Pateicoties draugiem, pievienojoties grupai Slot 20 gadu vecumā, viņa tur palika - šodien kopā ar Dašu jau ir ierakstīti 7 albumi, un šajā grupā ir grūti iedomāties kādu citu Nuki vietā. Dziedātāja arī izveidoja savu solo projektu Nuki, kura kontā ir divi izdevumi.

Citāts: Es nokļuvu Slotā veiksmes dēļ. Mēs veidojam modernu mūziku jauniešiem un ikvienam, kas sirdī ir jauns. Ar savu radošumu mēs cenšamies izteikt savu pasaules uztveri, parādīt, kā viss tajā ir savstarpēji saistīts. Mēs nesakām: “Draudzene, paskaties uz mani, dari kā es...” Mēs sakām: “Ja tu tā darīsi, tad būs tā, un tad tu izdomāsi pats.” Mamma skatās mūsu izrādes televīzijā. Reizēm viņš zvana un lamā par slengu, ko lietoju savā runā. Vecāki zina mūsu radošumu, bet ne vienmēr to saprot. Iespējams, vecuma barjeras dēļ.

Žanna Aguzarova

Foto -

Kur spēlēja: Bravo

Žanri: roks, poproks, bīts, glamroks, rokabillija

Segvārdi: Ivanna Andersa, deviņpadsmit deviņi gadi

Kas forši:Žannas Aguzarovas vārds vienmēr ir saistīts ar satriecošu, plašumu un skaistu caururbjošu balsi. Un, protams, ar Bravo grupu. Neskatoties uz to, ka Aguzarova pēdējā laikā nav bijusi pārāk bieža viešņa sabiedrībā, viņa joprojām ir populāra, un viņas izpildītās dziesmas zina gandrīz visi. 1983. gadā viņa pievienojās grupai Bravo (toreiz Postscript). 1988. gadā Aguzarova pameta grupu, lai turpinātu solo karjeru. No 1991. līdz 1996. gadam viņa dzīvoja Amerikā, un par šo periodu ir zināms ļoti maz.
Šī ir sieviete bez vecuma un mūžīga, viņa ir kā citplanētietis no kosmosa, par viņu simtprocentīgi neko nezinām: pat dzimšanas datumu un vietu apvij noslēpumi. Un ko lai saka par vīrieti, kurš, ieradies Maskavā, kādu laiku dzīvoja ar viltotu pasi, un tikai tāpēc, ka Žannai nebija savas. Paņēmusi kāda cita pasi un nomainījusi vārdu no “Ivans” uz “Ivanna”, Žanna Hasanovna uzdevās par diplomātu Ivannas (vēlāk Ivonnas) Andersas meitu, par ko viņa vēlāk samaksāja vispirms ar aizturēšanu un pēc tam ar piespiedu darbu.

Savulaik dziedātāja veica īstu revolūciju uz mūzikas skatuves: viņas šokējošais ģērbšanās stils, fantastiskie tērpi, ekscentriskās frizūras un matu krāsa, kā arī neparedzamā uzvedība uz skatuves un intervijās atstāja savas pēdas valsts muzikālajā kultūrā. Saziņā ar presi Žanna bieži runāja par savu saistību ar marsiešiem, tagad, kad viņas pēdas mūzikā ir zudušas, fani uzskata, ka viņa ir lidojusi mājās.

Citāts: Mākslā nav veca - ir esošs
Laime ir visur, tā ir mums apkārt. Viņi saka, ka ir labi tur, kur mēs neesam, bet tā nav taisnība: ir labi, kur mēs esam

Jau 10 gadus koncertaģentūra Big City rīko pasākumus, kuros piedalās slaveni mākslinieki no Krievijas un ārvalstīm. Mēs tieši sadarbojamies ar daudziem publiskajiem elkiem un piedāvājam klientiem pārskatāmu norēķinu sistēmu un vienmēr kvalitatīvu svētku norisi. Liela dažādu žanru mūziķu izvēle ļauj izvēlēties tieši to, kurš Jūsu korporatīvajā ballītē, dzimšanas dienā vai kāzās nodrošinās tādu atmosfēru, par kuru priecāsies ikviens klātesošais. No 90. gadu krievu rokgrupu saraksta var uzaicināt tādas smagās mūzikas leģendas kā Bi-2, Splin, 7B, Diāna Arbeņina, Tantsy Minus. Alternatīvas cienītājiem varam sarīkot grupu Slot, Tracktor Bowling, Amatory vai Stigmata koncertu.

Personīgais koncerts no rokmūziķiem

Mūsu katalogā parādītajā 80. un 90. gadu krievu rokgrupu sarakstā ir iekļautas slavenas grupas, kuru darbi tiek dievināti, aptverti un sadalīti citātos. Vienmēr ir bijis milzīgs pieprasījums pēc kvalitatīvas, saturīgas mūzikas. Tas ir aktuāli arī šobrīd, tādēļ, ja vēlies kādu korporatīvo pasākumu vai jubileju padarīt neaizmirstamu, uzaicini uz saviem svētkiem kādu zvaigzni. No saraksta var pasūtīt populāras 80. gadu krievu rokgrupas - Zemlyane, Alisa, Chaif, Aria, DDT, Mashina Vremeni, Mumiy Troll un virkni citu mūziķu, kuru ieraksti tika izpārdoti vienā mirklī.

Kādus māksliniekus var rezervēt pasākumiem?

80. un 90. gadu krievu rokgrupas pārstāv tikai slavenākās grupas, kas savu autoritāti izpelnījušās ar spēcīgu mūziku un tekstiem. Mūziķi, kuri savu popularitāti izpelnījās, pateicoties savam talantam. Vai nezināt, ko vēlaties uzaicināt uz savu pasākumu? Koncertu un svētku aģentūra "Bolshoy Gorod" palīdzēs Jums no saraksta atlasīt populāras 90. gadu krievu rokgrupas Jūsu svētkiem un noorganizēt to, ņemot vērā visas Jūsu vēlmes un ieteikumus. Dažas grupas, kuras ir vērtas uzaicināt uz privātu vai korporatīvu pasākumu:

• Grupa Lyube un Nikolajs Rastorgujevs ienesīs svinīgumu jūsu svētku gaisotnē un uzlādēs jūs ar patriotisku enerģiju.
• Ļeņingradas grupa izpūtīs publiku un neatstās nekādu iespēju garlaicībai. Visi klātesošie būs sajūsmā neatkarīgi no dzimuma un vecuma.
• Gorky Park ir 80. gadu kulta grupa, kuras dziesma Moscow Calling atnesa viņiem mežonīgu popularitāti Amerikā un Eiropā.

Protams, 80. un 90. gadu krievu rokgrupas izvēle ir pilnībā atkarīga no pasūtītāja muzikālajām vēlmēm, taču viena lieta ir acīmredzama - būt slavenībai kā viesim ir solīda, interesanta un neparasti. Aģentūras Big City speciālisti ir gatavi uzņemties pilnu atbildību par jebkuru svētku organizēšanu.

90. gadu krievu pankroka grupu saraksts

Panks ir subkultūra, atsevišķs pavērsiens smagās mūzikas vēsturē, jo šis žanrs personificē kritisku attieksmi pret sabiedrību un vispārpieņemtām morāles normām. Tagad daudzi 80. un 90. gadu pankroku klausās ar nostalģiju, vieniem svarīgi ir vārdi, bet citus interesē ģitāras stīgu ritms, kas uzlādē ar enerģiju un sparu. Rezervējiet sev un viesiem labākās 90. gadu krievu rokgrupas, un jūsu pasākums paliks atmiņā uz ilgu laiku. Princis, Prusaki, Brigadny Podryad, Lumen, Lyapis Trubetskoy - 80. gadu populāro krievu rokgrupu sarakstu var turpināt vēl ilgi. Mūsu koncertaģentūra sadarbojas ar visiem slavenajiem māksliniekiem Krievijā un ārzemēs, tāpēc saviem klientiem piedāvājam milzīgu mūziķu izvēli, kurus var uzaicināt uz privātiem vai publiskiem pasākumiem.

Iemesli, kāpēc izvēlēties "Lielo pilsētu"

Koncertaģentūras Big City augstais profesionāļu līmenis palīdz realizēt visdrosmīgākās klientu fantāzijas. Pasākumā nodrošinām mūziķus un kultūras programmu. Sadarbojoties ar mums, jūs saņemsiet savu iecienītāko šo gadu mākslinieku koncertu, kā arī daudzas priekšrocības, jo mēs:

• Mēs esam tirgū kopš 2008. gada, kas nozīmē, ka jau 10 gadus radām svētku noskaņu un aicinām zvaigznes uz korporatīvajiem pasākumiem, dzimšanas dienām, kāzām.
• Mēs veidojam miljonu dolāru pasākumu par pieņemamu naudu, pateicoties tiešai sadarbībai ar mūziķiem.
• Mums ir milzīga mākslinieku bāze, un mēs ar viņiem pastāvīgi strādājam. Mēs garantējam augstas kvalitātes skaņu un iespaidīgu šovu jūsu pasākumā.
• Mēs veicam virkni darbu pie dažāda lieluma svinību veidošanas un organizēšanas - no maziem privātiem līdz publiskiem, kas pieejami plašākai sabiedrībai.

Jaunajā interneta realitātē ir cīņas, reperi, šovi par to, kā precēties zvaigznei, un nebeidzami stāsti; Ir grūti atrast mūziku, kuras nozīme ir lielāka par "moderno skaņu". Dziesmas, kuras jūs iegaumējat no galvas — vārdi ir tik ļoti iesakņojušies jūsu sirdī, arvien vairāk tiek atrastas 80., 90. un 2000. gadu senajā romantikā. Piedāvājam krievu roka leģendu izlasi atbilstoši .

Pat ja jūs nekad neesat aizrāvies ar krievu roku, neesat apmeklējis Našestvo vai bijāt tik jauns, ka jums nebija disku atskaņotāja, jūs joprojām dzirdējāt vai skatījāties filmas “Brālis” un “Brālis-2”. Šeit tas ir – ikoniskais skaņu celiņš, dziesmas par cīņu, mīlestību, sāpēm un jaunu pasauli.

Un tā ir visa krievu roka būtība – tas ir vārdos, nevis mūzikā. Kamēr amerikāņu rokgrupas ir pārdevušas miljoniem eksemplāru visā pasaulē gandrīz 70 gadus, krievu roks aizsākās kā pagrīdes kustība 80. gadu daudzdzīvokļu namos. Ja vēlies izprast šo “Mainību!” sajūtu, noskaties filmas “Adata” un “Assa”. Vēlme izkļūt no dzelzs priekškara, kļūt brīvam, atrast sevi, motivēja jaunos puišus, veidojot jaunu mūzikas valodu. Ģitārmūzika ir kļuvusi par galveno paaudzes starpnieku - to var kliegt ar ģitāru, un tagad - ar video vietnē YouTube.

FILMA

"Tsoi ir dzīvs". Frāzei drīz aprit 30 gadi, un joprojām katru gadu tiek rīkoti pēcnāves koncerti ar Viktora Coja dziesmām. Cilvēks-leģenda, grupas simbols, dziesmas, kas izkaisītas citātos. No nezināmiem Ļeņingradas puišiem grupa pārvērtās par pielūgsmes kultu, viņus salīdzināja ar britu poproka “jaunajiem romantiķiem”. Lejupielādējiet jebkuru albumu - no pusaudžu un neērtā "45" līdz pēcnāves "Black Album" - un klausieties no sirds.

AKvārijs

“Akvārijs” un pastāvīgais Boriss Grebenščikovs, pat senais “Kino”. Grebenščikovu bieži salīdzina ar klasiskajiem dzejniekiem, viņa dziesmas ar mantrām, un “Zelta pilsēta” pat nesen pieminēta intervijā Jurijam Dudam.

ALISE

Konstantīna Kinčeva vadītā "Alice" tiek dēvēta par ietekmīgāko krievu roka grupu. Savas pastāvēšanas laikā kopš 80. gadu sākuma viņi ir spēlējuši, šķiet, visos virzienos, sākot no rokenrola un pankroka, līdz smagajam un folkmetālam, un pēdējos gados solists ir novedis grupas skanējumu līdz kristīgajam rokam. Un jūs droši vien esat dzirdējuši "Route E95".

AGATA KRISTIJA

Vai vēlaties iekļūt gotiskā romānā, kurā ir neliels šausmu stāsts, nedaudz tumša pasaka, romantiska balāde un pat histērija? Agatha Christie, kas parādījās 80. gadu beigās, iespējams, ir vispiemērotākā no visām. Grupas līderi brāļi Vadims un Gļebs Samoilovi skaņu virzīja no simfoniskas, gandrīz operetiskas līdz ritmiskai elektroniskai. Albums "Opijs" tiek uzskatīts par klasiku un viņu darba piemēru. Tas tevi ievelk kā zirnekļu tīkls.

KARALINIS UN KLAUNS

Ja “Agata Kristija” ir tikai teatralitāte, tad īstām tavernas pasakām vajadzētu pievērsties “Karalim un jestram”. Abi brāļi Pots un Prinss savu stilu sauca par "fabulām". 2013. gadā traģiski bojā gājušais Mihails Goršeņevs bija grupas līderis, kas bez viņa zaudēja savu nozīmi. Bet dziesmas paliek, tāpēc “jūties kā mājās, ceļotāj”.

DDT

Grupas dibinātājs un vienīgais pastāvīgais dalībnieks Jurijs Ševčuks ir gandrīz visu hitu autors. Atzīstiet, jūs dziedat līdzi dziesmai "What is Autumn?"

NAUTILUS POMPILIUS

Butusova gandrīz nomierinošais vokāls ir 90% no filmas “Brālis” skaņu celiņa. Starp citu, pats Butusovs spēlēja epizodi daudzdzīvokļu mājā, kad Danila devās uz darbu. Butusovs ir viņa elks, Danila cenšas iegūt savus jaunos kompaktdiskus. Grupa izpilda dziesmu “Zvērs” ar veltījumu mirušajam Sergejam Bodrovam, kurš paaudzes apziņā savā ziņā kļuva par Coja dubultnieku, jo tieši viņš vadīja televīzijas programmu “Pēdējais varonis”.

PIKNIKS

“Pikniks” – īsts bizons. Solistam Edmundam Škliarskim ir unikāls tembrs, un roka apvienojums ar simfonisko orķestri un eksotiskiem tautas instrumentiem pārvērš grupu par visneparastāko no saraksta.

B2

Nu neviens neraksta pulkvedim? Kur tu esi, Varvara? Leva un Shura var neatbildēt, taču viņi jau daudzus gadus ir viena no populārākajām krievu grupām. Viņi turpina eksperimentēt, koncertējot ar simfoniskajiem orķestriem un pārdomājot impērijas sabrukuma tēmu jaunajā singlā “Black Sun”. Ilggadējais duets ar Čičerinu “My Rock and Roll” ir atsevišķa mīlestība.

ZEMFIRA

Vienīgā sieviete sarakstā ir šeit nevis dzimumu līdztiesības labad, bet gan tāpēc, ka nav iespējams iedomāties roka ainu bez Zemfiras. Bija lieliski kliegt 15 gadu vecumā, klausīties vārdus 20 gados un beidzot sajust mūzikas un vārdu kombinācijas spēku 25 gadu vecumā.

Teksts // Anastasija Dorogova

Mūzikas mīļotāji joprojām strīdas, vai pasaules kultūrā ir tāds mūsu valstī tik populārais "krievu roks". Neviena cita valsts šim muzikālajam virzienam nepievērš tik lielu uzmanību. Tāda fanu skaita nekur nav. Un nevienā citā subkultūrā dziesmu tekstiem nav tik īpašas nozīmes. Krievu roks kā atsevišķa pārsteidzoša kultūras parādība visplašāk izplatījās pagājušā gadsimta 90. gados. Galu galā tieši tad grupas “Nautilus Pompilius”, “Aquarium”, “Zvuki Mu”, “Agatha Christie”, “DDT”, “Chizh and Co” un daudzas citas kļuva patiesi leģendāras.

Kā lejupielādēt 90. gadu rokmūzikas izlasi?

Kolekcija “90. gadu krievu roks” ir unikāla pagājušā gadsimta beigu interesantāko un atpazīstamāko skaņdarbu izlase. Šī mūzika, kā saka Nautilus dziesma, būs mūžīga. Mūzikas cienītājiem, kuri vēlas atgriezties šajā gaišajā laikā, mēs piedāvājam divas iespējas, kā klausīties iecienītākās 90. gadu krievu rokgrupas: varat bez maksas lejupielādēt augstas kvalitātes arhīvu datorā, klēpjdatorā vai jebkurā skaņu reproducējošā sīkrīkā. tikai dažas minūtes; Visas kolekcijas dziesmas iespējams noklausīties mp3 formātā tiešsaistē – kopā un atsevišķi.